Alcune notizie premonitrici sono arrivate venerdì mattina (1 ottobre) diLimiti della città di AustinPrimo fine settimana dopo due anni di assenza: le forti piogge notturne ad Austin hanno costretto gli organizzatori ad annullare le prime due ore del festival, eliminando di fatto la maggior parte dei talenti locali, e riportando l'orario della porta alle 15:00.
Con il ricordo diLa recente cancellazione di Bonnarooa causa delle inondazioni dell'uragano Ida ancora persistenti e delle previsioni che sarebbero arrivate altre tempeste, c'è stato un vero momento di paura che stessimo assistendo al destino di un'altra festa. E come se non bastasse, non avrebbe nulla a che fare con la sicurezza del COVID-19, che è stata gestita magistralmente (sebbene i controlli delle vaccinazioni e dei risultati dei test abbiano causato fastidiose attese il primo giorno) – perché l'ironia crudele, Madre Natura'assalto, è dubbio che avrebbe smorzato l'umore. Questa sensazione generalmente non si verifica fino al fine settimana 2, che attira più fan della musica dedicati allo Zilker Park tentacolare di Austin rispetto alle celebrità, tipi alla moda che vogliono dire che l'ho visto per la prima volta al fine settimana 1.
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Atmosfera ad ACL 2021, foto di Amy Price
Quindi forse è così che andrà così in entrambi i fine settimana, e la maggior parte di coloro che assorbono set stellari dai diversi ranghi di Billie Eilish, Tyler the Creator, Miley Cyrus, George Strait e Duran Duran sarà in grado di mantenere lo spazio per la gratitudine, non importa ciò che gli elementi gli lanciano. Qualunque cosa possa accadere andando avanti non cambia i fatti del Weekend 1: assistere a un festival musicale pienamente funzionante è sembrato di nuovo una riaffermazione della resilienza dell'umanità e nulla potrebbe ostacolarlo.
Non è sorprendente come la musica dal vivo in massa abbia quel potere innato di proliferare gratitudine ed empatia'https://consequence.net/2021/10/acl-2021-day-1-photos/' rel='noopener'>Giorno 1 ,Giorno 2eGiorno 3.
Machine Gun Kelly e Black Pumas hanno raggiunto nuove vette... a modo loro
Dopo i ritardi causati dalla pioggia ronzante di venerdì, il set di Machine Gun Kelly sul palco della Honda è stato un colpo di adrenalina tanto necessario. Dall'inizio della title track fino al finale di Bloody Valentine, il rapper/cantautore 31enne non ha mai smesso di muoversi. Durante il nulla all'interno, è saltato nella fossa e - senza lanciando qualsiasi pugno — si è recato alla cabina del suono e ha scalato audacemente in cima alla torre dei riflettori per finire la canzone.
È un sogno essere qui, ha detto. Ma l'anno prossimo voglio che sia quando il sole tramonta...
Machine Gun Kelly, foto di Amy Price
Un paio d'ore dopo, i Black Pumas di Austin hanno vissuto quell'esperienza precisa, offrendo il loro debutto all'ACL Fest a un vasto pubblico in tutto il campo sul palco di Lady Bird mentre l'ora d'oro ha abbellito il terreno.
Inseguendo il palco con energia sconfinata, il frontman Eric Burton ha guidato la band attraverso la maggior parte del superbo album omonimo del gruppo del 2019, che ha ottenuto tre Grammy negli ultimi due anni e li ha elevati a un livello di popolarità rivaleggiando con i pilastri dell'ATX Spoon e Gary Clark Jr.
Puma neri, foto di Amy Price
Questo spettacolo ha segnato il loro ritorno dalla strada, ma il livello di celebrazione condiviso tra decine di migliaia di fan lo ha reso molto più di un ritorno a casa. Quando Burton è salito sul palco da solista per la sua cover di Fast Car di Tracy Chapman (una canzone che ha suonato spesso a Santa Monica prima che il chitarrista/produttore Adrian Quesada lo avesse strappato per questo progetto) e ha cantato a squarciagola i testi, ho avuto la sensazione di poter essere qualcuno, sii qualcuno, sii qualcuno, il sentimento del cerchio completo ha raggiunto il culmine, infondendo al successo di chiusura Colors un travolgente senso di atemporalità: è stata una performance che ha definito la carriera.
Megan thee Stallion ha ottenuto il miglior cameo
È difficile credere che ci fossero abbastanza persone al festival per far sentire il set di Megan Thee Stallion sul palco della Honda altrettanto pieno come i Pumas di fronte a lei. Ma se l'adorazione tra pari è una misura dell'impatto, Meg era al massimo: sia Billie Eilish che Miley Cyrus stavano guardando dalle quinte mentre il rapper cresciuto a Houston sfolgorava attraverso i successi Hot Girl Summer e Cardi B's WAP.
Dopo che alcuni fortunati membri del pubblico sono stati fermati a ballare durante Do It on the Tip e Big Booty, Miley non è riuscita a contenere il suo stesso fandom ed è corsa fuori per una veloce sessione di twerk, poi è scappata via altrettanto rapidamente. Ma Megan ha facilmente rivendicato il momento come suo, prendendo di mira i legislatori del Texas chiedendo a tutti di alzare il dito medio e dichiarando: È un grande cazzo di te... a tutti questi uomini zoccoli che cercano di dirci che cazzo fare con il nostro corpi.
ACL WEEKEND 1 è stato Maybbbbe solo UN PO' TROPPO ICONICO! @thestallion @billieeilish pic.twitter.com/q8VWPdMuGA
— Miley Ray Cyrus (@MileyCyrus) 2 ottobre 2021
Miley Cyrus ha conquistato gli Austinites con il rock and roll
Hannah Montana chi'esplosiva apertura di We Can't Stop è stata tagliata con elementi di Where is my Mind'en' dir='ltr'>Questa è la nostra casa. 🗣 Queste sono le nostre regole. 🗣 Noi ❤️ voi @Miley Cyrus .
📸: @charlesraygun pic.twitter.com/I7A47r7QBB
— Festival ACL (@aclfestival) 2 ottobre 2021
Siamo qui per celebrare ogni artista e ogni genere per quello che sono e quello che fanno per noi... mettendo insieme le persone, ha detto, poi ha offerto una sincera vulnerabilità prima di lanciarmi a Malibu: ho avuto molta paura e ansia dall'ultimo anno … e ci sono alcuni scenari e situazioni nella nostra vita che ti fanno sentire molto dolore. Ma questo è ciò che ci unisce.
Ha poi portato a casa l'idea del potere universalmente curativo della musica che trascende il tempo e lo spazio, con interpretazioni back-to-back di Nothing Breaks Like a Heart di Mark Ronson e Maybe di Janis Joplin, dove il suo robusto tenore risuonava come Dolly Parton nel suo primo. Per i locali che sanno, quest'ultima copertina probabilmente ha colpito più duramente del vero e proprio colpo di scena di un partito più vicino negli Stati Uniti: la Joplin ha iniziato la sua carriera ad Austin ed è stata determinante nel colmare le lacune razziali nella scena musicale locale negli anni '60. Se Miley si è resa conto che il significato specifico è sconosciuto (la canzone è consolidata nella scaletta del suo tour), ma ha comunque reso la sua performance e il suo messaggio di unità di fronte alla paura e al dolore molto più significativi.