Recensione del film: La lunga passeggiata del primo tempo di Billy Lynn

La seguente recensione è stata originariamente pubblicata come parte della nostra copertura del New York Film Festival 2016.

Per quella che sembra essere la parte migliore dell'ultimo decennio, registaIl Leeè stato allegramente catturato dalla magia del 3D. Ha affrontato il 2012 Vita di Pi non solo per la sua narrativa criticamente adulata, ma per quello che poteva farci. Lee ha fatto sembrare l'animazione reale. Infiniti specchi d'acqua sembravano specchi sciropposi. I capelli della tigre frusciavano con parti uguali di peso e leggerezza. Il film ha alzato il livello, leggermente o molto a seconda di come lo si guarda, per i film in 3D che cercavano di evitare la pomposità di Avatar - e Lee è stato premiato per questo. Con 11 nomination all'Oscar e la sua seconda vittoria all'Oscar come miglior regista, Lee sapeva di aver fatto qualcosa di giusto e, a quanto pare, desiderava una nuova sfida all'interno del campo. Come fai a far sembrare reali i ricordi - flashback, incubi, possibilità immaginate - quando per cominciare stai già usando persone reali'ultimo film di Lee adattato dall'omonimo romanzo del 2012 di Ben Fountain, fatica a trovare una risposta.

Su carta, La lunga passeggiata del primo tempo di Billy Lynn è una storia a cui molti veterani possono relazionarsi. Billy Lynn (Joe Alwyn) e la sua truppa, Bravo Squad, tornano a casa nel 2004 dopo aver combattuto nella guerra in Iraq. Dopo il suo coraggioso tentativo di salvare il sergente Shroom (vin Diesel) viene catturato dalla telecamera abbandonata di un giornalista, Lynn è annunciato come un eroe, ma gli omicidi che ha commesso lo ossessionano dal giustificare quel titolo. Mentre la Bravo Squad prende parte a una celebrazione dell'intervallo del Ringraziamento al Lone Star Stadium, i personaggi del film lampeggiano rapidamente: la sorella di Lynn (Kristen Stewart) teme che il suo trauma sia PTSD, una cheerleader (Makenzie Leigh) si fa strada nel suo cuore, un agente (Chris Tucker) cerca di ottenere i diritti cinematografici della loro storia per centinaia di migliaia di dollari. Tutti vogliono qualcosa da Lynn e per tutto il tempo Lynn cerca di venire a patti con se stesso. A documentare tutto ci sono telecamere HD 4K che girano in 3D, una folle velocità di 120 fotogrammi al secondo che cataloga ogni scena. Laddove un'esplosione di polvere mentre i proiettili perforano i muri di sporco sembra estremamente vivida, gran parte del film non lo è. Sono i momenti quotidiani che si sentono sminuiti dal costoso aggiornamento e, a sua volta, dal film nel suo insieme.

C'è un posto per un'intensa concentrazione sulle emozioni quando un film è maturo con motivi per piangere: paure di ridistribuzione, traumi inevitabili, insicurezza sulla scia della morte. Lee non riesce a lasciare che quelle emozioni parlino. Gli occhi pieni di lacrime alla prospettiva di allontanarsi da una ragazza sembrano rugiadosi come gli occhi che raccontano la morte di un sergente o gli occhi che elaborano un accordo cinematografico che avrebbe potuto essere. Le conversazioni dietro le quinte e i volti concentrati a metà conversazione sembrano economici ed esagerati, e tutto deriva dall'ossessione di Lee per le rivelazioni facciali. Se gli occhi sono la finestra sull'anima, Lee fissa gli spettatori in una villa con poche porte o muri da guardare. La lunga passeggiata del primo tempo di Billy Lynn è orgoglioso dei primi piani dettagliati. Ogni personaggio lotta con il proprio trauma: puoi vederlo nei loro occhi! Aspetto! - e lo imbottiglia con un morso intenzionalmente evidente del labbro o un nodo in gola. Dopo un po', diventa noioso. Se tutto diventa iperreale, allora perde di significato, soprattutto quando si guarda faccia dopo faccia lampeggiare di terrore o, più regolarmente, di incapacità di riadattarsi alla banalità dei problemi del primo mondo.

Billy Lynn non dovrebbe in alcun modo essere denunciato a causa dell'argomento, né dovrebbe essere banalizzato il disturbo da stress post-traumatico. Il disturbo da stress post-traumatico è reale e praticabile e prende il suo pedaggio in modi tranquilli. Soldati come Lynn combattono con orgoglio, onore e cura di sé, ma molti non affrontano tutti e tre con uguale importanza. Il più delle volte, una volta nel bel mezzo di una battaglia mentre visioni di ferite, esplosioni e morti infarcendo i loro pensieri, i soldati provano disonore nel ritirarsi dal servizio per prendersi cura di ciò che è spesso riassunto come flashback traumatizzanti, piuttosto che una lesione cerebrale fisica . Servire il proprio Paese diventa un dovere del lavoratore autonomo, un lavoro che sente il bisogno di svolgere perché ha già fatto tanta strada sottraendosi al dovere quando non fisicamente incapace è visto come un segno di debolezza, una bandiera bianca senza sangue addosso la mancia, e così il disturbo da stress post-traumatico continua a essere sminuito da soldati e boss allo stesso modo. Ci meritiamo un film che scavi adeguatamente in quel cerchio deformato, non uno che perpetui l'opacità della condizione.

Questo è un adattamento, non un documentario sul disturbo da stress post-traumatico, quindi il dolore è addobbato e la storia d'amore è esagerata, ma le svolte sbagliate del film derivano dalla mancanza di svolta affatto . Un film contro la guerra che rimane pro-soldato lascia molto da discutere, ma invece di farlo, la trama si affatica con il trauma del momento, gli eventi di un solo giorno riassunti e affrontati con ricordi che ricordano momenti precedenti della guerra in Iraq o di Billy's primi giorni a casa in Texas. Tutto sembra YA, senza la ricca autenticità dei migliori film YA. Lynn si sforza di rendere orgogliosa sua sorella maggiore, Kathryn (Stewart), in parte come vendetta per l'uomo che le ha spezzato il cuore e le ferite fisiche che ha subito di conseguenza, e non desidera altro che che lui veda un dottore, che dimettersi dalla sua truppa. La loro trama lega un nodo con una corda inerte, lasciando poco a che fare con gli spettatori alla fine. Alla partita di football del Ringraziamento, un'avventura appassionata con una cheerleader lascia Lynn con gli occhi da cerbiatto, ma ogni conversazione condivisa tra i due flop con dialoghi stereotipati. Anche le battute della Bravo Squad sembrano quelle di uomini che si conoscono da poche settimane al massimo, non soldati che hanno combattuto l'uno accanto all'altro. Non lasciare La lunga passeggiata del primo tempo di Billy Lynn Le conquiste tecniche dell'azienda portano tutto il peso dei suoi errori. La trama e la sua pessima esecuzione lasciano il lavoro di ripresa che lotta per trovare molto con cui stupire.

Forse è colpa della sceneggiatura per la sua stessa consegna, le parole cliché fanno emergere la consegna cliché. Gli unici momenti nel film in cui parole, presentazione e azione si fondono bene sono quando il calcio entra in gioco, quando le ossessioni americane si combattono: patriottismo e cultura sportiva. In una conferenza stampa prima della partita dei Dallas Cowboys, i ragazzi di Bravo si schierano dietro i microfoni come il proprietario della squadra Norm Oglesby (Steve Martin) inizia a rispondere alle domande. Le domande irriverenti e la debole considerazione per i soldati creano una sessione di domande e risposte dura e tesa, una scena in cui ogni attore ha la possibilità di evidenziare le cicatrici del disturbo da stress post-traumatico. Quindi, durante l'effettivo spettacolo dell'intervallo in cui la Bravo Squad viene utilizzata come oggetto di scena durante un'esibizione musicale di Destiny's Child (che, ovviamente, non sono effettivamente interpretati dalla regina B e compagni), fuochi d'artificio, fuochi d'artificio e suoni strazianti di linee di batteria innescano un una raffica di ricordi di vita reale, che paralizzano Lynn e gli spettatori allo stesso modo. È allora che la costosa regia del film dimostra il suo valore. Il frame rate di Lee cerca di estrarlo nelle scene banali che chiudono quei momenti, ma evidenzia solo i punti deboli di una sceneggiatura e recitazione scadenti.

Due ore sono un sacco di tempo per mettere gli spettatori nei panni di Billy Lynn. Un frame rate di 120 fotogrammi al secondo è abbastanza dettagliato da trasmettere ogni minuscola evoluzione attraverso la paura. Eppure Lee, un regista che è stato in grado di usare lunghezza e dettagli a proprio vantaggio in precedenza, fa così tanto affidamento sulla produzione che non riesce a vedere la fragilità di una sceneggiatura troppo prevedibile per meritare quell'intensità tecnica. La lunga passeggiata del primo tempo di Billy Lynn è uno sguardo cristallino alla monotonia quando il disturbo da stress post-traumatico trema sotto i suoi scoppi e scoppi, ma è difficile provare qualcosa, anche la simpatia, quando sai già come finisce il film. È una storia di guerra che dovrebbe essere sentita, ma invece ti dice come sentirti. Tuttavia, la creazione di Lee non è sprecata. Ora, quando si tratta di videocamere HD 4k e frame rate incredibilmente alti, i registi sanno cosa non fare.

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