Le 100 migliori canzoni meravigliose di un colpo



Questi artisti sono la prova che a volte tutto ciò di cui hai bisogno è un colpo.

Se qualcuno ti chiede di lavorare su un elenco delle migliori meraviglie di un colpo solo, fatti un favore: sorridi, ruota e fuggi a tutta velocità nella direzione opposta più velocemente di quanto tu possa dire, Oh... mio... Dio, Becky. Sappiamo tutti cos'è una meraviglia one-hit, giusto ha detto a destra fred Le 100 migliori canzoni meravigliose di un successo



Quindi, detto questo, sappiamo tutti qual è la vera definizione di una meraviglia one-hit, giusto're Not Gonna Take It. Warren Zevon aveva molto di più da fare dei suoi ululanti licantropi di Londra, ma le classifiche non raccontano quella storia. La Verve' di attenzione alle classifiche del Regno Unito. Non li troverai qui.







Ma ecco cosa vogliamo davvero che tu capisca al 100% su questo elenco e in che modo differisce da tanti altri elenchi di meraviglie one-hit. In realtà ci piacciono tutte queste canzoni. Alcuni che amiamo completamente. Da qualche parte lungo la linea, il termine one-hit wonder è diventato una dubbia distinzione, un distintivo di ignominia. Come mai'è da vergognarsi ad avere un solo colpo. Dopotutto, queste meraviglie uniche hanno qualcosa che il 99,9% degli artisti là fuori non ha e non avrà mai. Giusto. Un colpo.





-Matteo Melis
Direttore dell'editore


100. Europa - Il conto alla rovescia finale (1986)

Non sorprende che la canzone The Final Countdown sia stata concepita attorno all'introduzione della tastiera del brano. Trent'anni dopo, questa è la parte che rimane iconica. Lo show televisivo Sviluppo arrestato ha anche continuato a reintrodurlo a una nuova generazione facendo in modo che il mago Gob lo usasse come musica d'ingresso per i suoi trucchi magici, err, illusioni. Ma all'epoca era un trampolino di lancio per la vetta delle classifiche per il gruppo rock svedese Europe. La canzone è diventata la numero uno in 25 paesi e l'album con lo stesso nome ha venduto tre milioni di copie. Certo, nessuno conosce davvero nessuna delle loro altre canzoni (anche se tecnicamente hanno avuto un altro successo con Carrie), ma la band è ancora attiva oggi, suonando nei casinò di tutto il mondo. – Filippo Cosore





Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Scuoti la notte




99. EMF – Incredibile (1990)

Oh! Potresti non ricordare il record Schubert Dip diavolo, potresti non ricordare nemmeno la band EMF. Ma il secondo campione grezzo del comico Andrew Dice Clay suona e la folla ruggisce subito dopo, ricorderai Incredibile. La band da ballo alternativa di Cinderford, nel Gloucestershire, ha inserito un sacco di testi nei loro versi, alcuni dei quali si adattano meglio di altri, ma quando hai un hook di grado A certificato consegnato direttamente dal paradiso di Jock Jam, puoi fare le valigie come tanti versi dimenticabili come ti piace a fianco. La canzone è stata inclusa in innumerevoli colonne sonore, ma più opportunamente è suonata nelle arene sportive di tutto il mondo. Il gruppo ha avuto una manciata di singoli più mediocri nel Regno Unito, ma non è riuscito a incrociare di nuovo e da allora si è separato e si è riunito un paio di volte. -Lior Phillips

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Figli




98. Michael Sembello – Maniaco (1983)

Il pedigree del cantautore Michael Sembello includeva già lavorare come chitarrista per Stevie Wonder alla giovane età di 17 anni, ma ciò non significa che una spintarella e un po' di fortuna non siano ancora necessari per ottenere un successo numero uno. La sua canzone synthpop Maniac ha scalato le classifiche grazie alla sua inclusione nel popolare dramma romantico del 1983 Flash Dance , un'opportunità in cui Sembello si è imbattuto quando sua moglie l'ha inclusa accidentalmente in un nastro che ha inviato ai dirigenti della Paramount in cerca di musica per la colonna sonora. Da allora la canzone è diventata inseparabile dal personaggio principale Alex Owens che si allena vigorosamente e pratica mosse di danza nel suo magazzino. Maniac è salito al numero uno della Billboard Hot 100 per due settimane nel 1983 e rimane una delle canzoni con il maggior incasso mai scritte per un film. Oggi, Sembello crea ancora musica e ha pubblicato sei album in studio. –Sonia Vavra





Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Gravità


97. I Surfari - Spazzare via (1963)

Il surf rock ha avuto un momento così grande che sembrava che tutti avessero una proprietà sulla spiaggia. Mentre i Beach Boys possono diventare la band per eccellenza del movimento del surf, Wipeout dei Surfaris rivendica la fama di uno dei singoli più iconici. Ciò è dovuto in parte alla sua natura strumentale (beh, a parte quel tizio che ride e dice il titolo all'apertura della canzone), configurandolo perfettamente per l'uso in dozzine di scene di surf e spiaggia in film e TV. È semplice, ma il ritmo luccicante e il riff ottimista sono un vero e proprio orecchione. — Adam Kivel

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Punto di panico


96. White Town - La tua donna (1997)

È un peccato che Jyoti Prakash Mishra e la sua one-man band White Town siano arrivati ​​diversi anni prima della blogosfera, dove avrebbe potuto trovare un pubblico più ricettivo per la sua sperimentazione pop leggermente fuori dagli schemi. Poi di nuovo, la cosa grandiosa del mega successo di White Town del 1997 Your Woman è quanto suona in anticipo sui tempi. Con un campione di tromba tratto da My Woman di Al Bowlly e un testo che enfatizza l'identità di genere fluida, My Woman sarebbe stato un successo altrettanto grande (probabilmente più grande) se fosse caduto nel 2016. Il rapporto travagliato di Mishra con la EMI e l'insistenza su fare le sue cose gli ha lasciato un ripensamento all'inizio degli anni 2000, anche se il suo singolo del 2010 Cut Out My Heart mostra che ha ancora dei colpi rimasti nel serbatoio. – Collin Brennan

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Tagliami il cuore


95. Wild Cherry – Suona quella musica funky (1976)

Wild Cherry non è un nome molto familiare, ma ha registrato una delle canzoni funk più famose fino ad oggi, il che le rende comuni come i frutti di casa che deridono. Play That Funky Music è stato scritto da Rob Parissi, il cantante della band, e ha rapidamente raggiunto la vetta della classifica Hot Soul Singles quando lui e il resto della band lo hanno abbandonato nel 1976. Come se non fosse successo con una linea di basso che maturo. Quelle battute schiaffeggiate e gli accenti diretti fanno ballare la persona più rigida. Quando il blocco di legno entra durante il ponte e l'omonima battuta viene richiamata nel ritornello, tutti si dimenano. Ad oggi, ha venduto quasi 3 milioni di dischi solo negli Stati Uniti. Oltre 40 anni dopo, anche la canzone regge ancora, sollevando la domanda: un revival funk rock potrebbe essere il cambiamento di cui abbiamo bisogno'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Mi sento santificato


94. Len – Ruba il mio sole (1999)

Il Len di Toronto potrebbe aver avuto solo un successo, ma che successo è stato. Steal My Sunshine è salito al numero 9 della Hot 100 nell'estate del 1999, quando farlo raramente aveva mai avuto più importanza. Il successo pop con macchie ska era inevitabile, e anche se la band non avrebbe mai più raggiunto quelle vette (ed è attualmente al nono anno di una pausa indefinita), Steal My Sunshine resiste sia come un promemoria orecchiabile, insolitamente contagioso di quel breve e strano tempo in cui lo ska iniziò a fondersi con qualsiasi cosa gli Smash Mouth stessero facendo in quel momento e come un piuttosto grande Parchi e Divertimento battuta finale. Inoltre, il braccio di Len è un ex membro di lunga data che Brendan Canning avrebbe formato i Broken Social Scene dopo la sua corsa con la band. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Cryptik Souls Crew


93. Ronald e Ruby – Lecca-lecca (1958)

Torna indietro negli anni '50 e prendi posto al tuo ristorante locale. Non importa a che ora del giorno entri, è probabile che tu stia ballando sul dolce singolo del 1958 Lollipop. Il duo pop Ronald & Ruby ha scritto la canzone presumibilmente senza molto duro lavoro. Dopotutto, la sua semplicità è ciò che funziona a suo favore. È passato mezzo secolo e attraversa ancora i divari generazionali. Meno di due minuti di durata, Lollipop è facile da inserire sia nelle colonne sonore dei film che negli spot pubblicitari, ottenendo il punto senza che il suo fascino semplicistico svanisca. Sfortunatamente, Ronald e Ruby hanno evitato la stampa principale perché erano una coppia interrazziale e sapevano che ciò avrebbe potuto mettere a repentaglio la loro carriera. Grazie al cielo, però, hanno fatto scivolare questa canzone sul bancone con abbastanza forza da trattare ancora le masse nostalgiche oggi, altrimenti non sapremmo cosa ci stiamo perdendo. –Nina Corcoran

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Piccioncini


92. Billie Myers - Bacia la pioggia (1997)

La cantautrice nata a Coventry Billie Myers ha lavorato come infermiera e agente assicurativo mentre creava il suo primo album di materiale, la sua passione per l'arte di fronte alle difficoltà è subito evidente. Sembra più che una coincidenza che Kiss the Rain e Dawson Creek (uno spettacolo in cui è apparso) è arrivato nello stesso momento, l'estraneo innamorato, un tropo essenziale della fine degli anni '90. Il ringhio lussureggiante di Myers e la chitarra sferragliante erano la colonna sonora perfetta per tante notti tarde con la fronte premuta contro il vetro della finestra, le gocce di pioggia che gocciolavano al chiaro di luna. Potresti trovare il nome di Billie Myers in cima alle classifiche solo una volta, ma il produttore di Kiss the Rain Desmond Child ha lavorato a brani di successo che vanno da Dude (Looks Like a Lady) a Livin' la Vida Loca. Myers, nel frattempo, ha continuato a pubblicare altri due dischi senza molto successo pop, facendo un ottimo lavoro come difensore vocale dei diritti dei gay e del matrimonio tra persone dello stesso sesso, nonché per la consapevolezza della salute mentale. -Lior Phillips

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Mi mandi in volo


91. Grover Washington Jr. - Solo noi due (1981)

Se stessimo cercando il contributore numero uno alla sovrappopolazione, questa canzone sarebbe un forte contendente. Il nonno delle babymaker, il re dell'R&B Bill Withers e il sassofonista jazz Grover Washington Jr. hanno creato un successo perfettamente eseguito che andava ben oltre i suoi anni. Washington purtroppo è morto nel 1999, ma il suo lavoro sopravvive, una notte di vino alla volta. –Frances Welch

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Signor Magia


90. Shocking Blue – Venere (1969)

Venus è davvero due o tre grandi canzoni pop stipate nello spazio di una, il che potrebbe spiegare perché non abbiamo mai sentito molto altro da Shocking Blue, hanno fatto esplodere tutta la loro cache di hook su un solo singolo. Ma mio, che single è! Da quella linea di chitarra squillante e balbettante che dà il via alla melodia forse al grande pre-ritornello di tutti i tempi (Ha capito!), questo non fa prigionieri nel suo cammino verso il nirvana psych pop. Parlando di Nirvana, Love Buzz degli Shocking Blue ha trovato una seconda vita come una delle prime cover del trio grunge. Questo tipo di qualifica come un successo, giusto'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Adoro Buzz


89. Mark Morrison – Il ritorno del Mack (1996)

In quanto capsula del tempo video della fantastica moda R&B della metà degli anni '90 (pelli nere sfalsate! dolcevita dal taglio alto!) e una canzone d'invito sorprendentemente efficace, Return of the Mack ha campionato Genius of Love del Tom Tom Club e ha lanciato il massimo gancio inevitabile possibile su di esso. (Seriamente, prova a toglierti questo dalla testa dopo averlo suonato.) Mentre Morrison ha avuto alcuni successi nella sua nativa Inghilterra, Return of the Mack è stato per lui negli Stati Uniti, nonostante sia salito fino al numero 2 durante la sua corsa in classifica . Una cosa divertente da fare la prossima volta che litighi: rispondi con una che mi hai mentito sull'esatta inflessione di Morrison. –-Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Pazzo


88. Le cascate - Ritmo della pioggia (1962)

Probabilmente non è una sorpresa che una canzone intitolata Rhythm of the Rain sia stata scritta durante un temporale. Tuttavia, il cantautore dei Cascades John Gummoe non poteva prevedere che una canzone che scrisse mentre era di guardia in Marina un giorno avrebbe venduto un milione di copie e sarebbe diventata un successo in 80 paesi. Al di là degli effetti sonori tempestosi e dei tasti delle gocce di pioggia, la breve canzone riesce ad attingere a tutti i rimpianti, il dolore e la speranza che arrivano quando l'unica ragazza a cui teniamo se ne sarà andata. Ironia della sorte, quando i compagni di band di Gummoe entrano con le loro armonie, crea l'effetto di sembrare veramente solo con solo i suoi pensieri e le gocce di pioggia come compagni. Sebbene la band non abbia mai trovato un'altra canzone che catturasse l'immaginazione del pubblico come Rhythm of the Rain, è difficile immaginare che vengano dimenticate, non finché i cuori infranti e i temporali persistono. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>L'ultima foglia


87. Luscious Jackson - Occhio nudo (1996)

I Luscious Jackson non sono una band facile da definire, con un catalogo che oscilla dal disco funk (Here) al rilassante alt-pop (Take a Ride). Come con i loro amici e compagni di etichetta, i Beastie Boys, c'è qualcosa di decisamente newyorkese nel gruppo, e questo potrebbe finire per essere il modo migliore per descrivere il loro suono particolare. Il loro singolo del 1997 Naked Eye incarna questa sfaccettatura della loro identità con il suo groove urbano e i versi parlati, che trasudano entrambi l'atmosfera di Manhattan prima dell'11 settembre. Ascoltando Naked Eye in un contesto moderno, la canzone appare come Sleater-Kinney attraverso Lilith Fair, vale a dire che incarna perfettamente il suono rock della fine degli anni '90. – Collin Brennan

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Qui


86. Pilota – Magia (1974)

Alcune canzoni spesso fungono da punteggiatura, biglietti da visita per determinati momenti (pensa: We Will Rock You dei Queen pre-partita e We Are Champions post-partita). Prodotto da Alan Parsons, il capofamiglia di Pilot, Magic, evoca ogni sorta di sentimenti vertiginosi, il tipo di inno che potresti voler sentire dopo una svolta a sinistra sorprendente ma invidiabile nella vita. Ecco perché il singolo è apparso in una manciata di film, la maggior parte dei quali non molto buoni, ma fuori dal mucchio che vale la pena menzionare: Felice Gilmore . Chiunque abbia mai visto la gioia che corre sul viso di Adam Sandler quando finalmente riceve la pallina da golf apprezza il brillante connubio tra suono e schermo. Per quanto riguarda Pilot, quei rocker scozzesi (ed ex Bay City Rollers) sarebbero passati ad altri grandi nomi come The Alan Parsons Project e 10cc, dove avrebbero trovato ... beh, sai cosa fare. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Gennaio


85. L'oscurità - Credo in una cosa chiamata amore (2003)

C'è stato un breve momento nel 2003 in cui il successo di I Believe in a Thing Called Love di The Darkness ha fatto sì che molti si chiedessero se il glam ispirato agli anni '80 fosse destinato a tornare. Be', non lo era, rendendo The Darkness un unico produttore di successo per un intero revival di genere. È per il meglio che il butt rock non sia tornato, anche se The Darkness fa un argomento convincente per i suoi meriti con voci da frantumare il vetro, assoli di chitarra flessibili e testi pronti per il karaoke. I The Darkness hanno avuto più successo all'estero e mantengono ancora la loro quota di apologeti, ma il successo della canzone è ancora sorprendente fino ad oggi. – Filippo Cosore

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Crescendo su di me


84. Wall of Voodoo - Radio messicana (1982)

Le band new wave erano una dozzina di dieci centesimi nel 1982, quindi dovevi fare qualcosa di diverso se vuoi davvero distinguerti. Nel caso di Wall of Voodoo, qualcosa di diverso consisteva nell'aggiungere una stravagante melodia di organo mariachi e un ritornello esasperantemente ripetitivo al loro singolo di successo, Radio messicana. La band avrebbe pubblicato altri tre album prima di sciogliersi nel 1988, ma non avevano mai ripreso la folle orecchiabilità di I'm on a radio Mexican! Considerando quante persone hanno avuto quella linea permanentemente bloccata nelle loro teste durante gli anni '80, potrebbe essere la cosa migliore. – Collin Brennan

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Il lato opposto del pazzo


83. Republica – Pronto a partire (1996)

Tra la metà e la fine degli anni '90, se avevi bisogno di una canzone che urlasse un'alternativa per il tuo film per adolescenti e/o per il pacchetto di clip di sport estremi, hai chiamato Ready to Go. La band techno-punk inglese è salita alla ribalta più o meno nello stesso periodo dei Garbage e le somiglianze sono evidenti in poco tempo. Dopo aver cantato l'hook di N-Joi's Anthem alcuni anni prima, Saffron è stato arruolato dai fondatori di Republica, e così è nato un successo. È tutta un'attitudine arrogante alt-rock, ma in un decennio che ha prodotto alcune delle interpretazioni più sciolte possibili del genere, è un efficace promemoria di un suono che è arrivato e se ne è andato piuttosto rapidamente. Anche se la band è andata in pausa per gran parte del tempo, si sono riuniti nel 2008 e suonano ancora nuovo materiale oggi. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Drop Dead Splendido


82. The Vines – Get Free (2002)

Dopo la folle esplosione di Get Free dal loro primo disco, la canzone è diventata l'epitome di come suona una band rock australiana tosta. Crea un'ondata di adrenalina che ti fa venire voglia di festeggiare o di partecipare a un inseguimento in macchina ad alta velocità, emozioni che strimpellano le corde della superstar. Fin dall'inizio, sesso, droga e rock n' roll sono stati in prima linea per The Vines, in particolare per il frontman Craig Nicholls, che ha avuto un folle crollo del punk rock durante la loro esibizione su Il Late Show con David Letterman sai di essere entrato nella soglia del punk superiore quando Letterman deve chiedere in onda se stai bene. Hanno pubblicato alcuni dischi nel corso degli anni, incluso un singolo piuttosto solido che è stato pubblicato nell'aprile di quest'anno. –Frances Welch

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Giro


81. Tutto tranne la ragazza – Missing (Todd Terry Club Mix) (1994)

Tutto tranne la ragazza è una storia selvaggia, quindi permettetemi di divagare: all'inizio, il duo inglese, composto da Tracey Thorn e Ben Watt, era fortemente investito in un marchio di jazz e soul soprannominato sophisti-pop e trascorse gran parte del Anni '80 e primi anni '90 lavorando in quella rivista — e per lo più inosservato. Tutto è cambiato nel 1995 quando il DJ di Brooklyn Todd Terry ha remixato il secondo singolo del loro ottavo (!) album in studio, Missing. Quella che era una ballata leggera e a basso ritmo sugli amanti separati si è trasformata in un successo globale, bruciando i locali notturni e, alla fine, scalando le classifiche in paesi di tutto il mondo. È stato un grande successo crossover.

Secondo Thorn, però, è sempre stato concepito per essere un successo da club: è stato scritto con quell'idea in mente, totalmente … abbiamo invece messo su una sorta di groove house rilassato. Poi, quando l'abbiamo dato a Todd, l'ha preso in una direzione davvero, davvero forte della casa di New York, che aveva una vera semplicità, ma era molto contagiosa. Che tu attribuisca il merito a Thorn o Terry (o a entrambi), una cosa è certa: Missing è ancora uno dei migliori groove notturni che abbiano mai salvato la notte ed è stato piuttosto influente sull'outfit. Da lì, avrebbero continuato a sperimentare con l'elettronica negli anni '96 Camminando Ferito e 1999 temperamentale . –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Sbagliato


80. Bow Wow Wow – Voglio caramelle (1982)

Il pop negli anni '80 non era uno scherzo, e questo vale per la versione di Bow Wow Wow di I Want Candy. La canzone è stata originariamente scritta negli anni '60, ma è stata successivamente resa popolare dalla band new wave/pop inglese nel 1982. Il successo di questo remake è in gran parte dovuto al suo memorabile video musicale, con l'energia e gli effetti tristi della cantante Annabella Lwin. , che è stato presentato in anteprima e suonato in forte rotazione durante l'ascesa di MTV. La band si è sciolta e riformata più volte con diversi membri nel corso degli anni, e Lwin ora si esibisce come Annabella Lwin dell'originale Bow Wow Wow. –Sonia Vavra

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Vuoi stringermi' Robin (1958)

Se c'era un successo degli anni '50 che meritava di rimanere in classifica per settimane, era Rockin' Robin. Bobby Day registrò la canzone nel 1958. Essendo il suo unico singolo di successo, trascorse una settimana criminale in cima alle classifiche prima di essere urtato in alcuni punti. Ad oggi, rimane una delle canzoni chiave di quel decennio e forse uno dei migliori usi del fischio. L'enfasi ritmica alternata della canzone, i battimani allegri e i testi infantili la rendevano adatta per suonare praticamente ovunque, per non parlare della batteria jazz sciolta. Anche ora, l'enfasi di Day sulla linea di chitarra blues porta un sorriso a chiunque la senta. Poi di nuovo, forse è perché sono stati sorpresi a cantare le parole tweedle-lee-leedle-lee-lee come se il sole tramonta solo per gli uccelli. –Nina Corcoran

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ancora ed ancora


78. Anita Ward – Suona la mia campana (1979)

La leggenda narra che il contagioso Ring My Bell fosse inizialmente destinato all'undicenne Stacy Lattislaw, eventuale autrice di brani per adolescenti come Attack of the Name Game (sì, una versione rap della canzone in rima). Ma consegna la melodia dalla giovane all'allora 23enne Anita Ward, e la canzone è passata da una canzone sulla chiamata di qualcuno al telefono a qualcosa di molto più sexy. La cantante disco, nata a Memphis, si è laureata in psicologia e ha iniziato a insegnare prima ancora di arrivare allo stand, ma l'agile e groovy Ring My Bell è un'assoluta svolta da star, un orecchio di proporzioni idilliache e squillanti. Ward pubblicò un secondo album, poi ebbe un periodo difficile che includeva controversie con l'etichetta e un grave incidente d'auto, tornando solo 10 anni dopo per un LP finale nel 1989, molto tempo dopo che il momento della discoteca era svanito. La sua voce suonava ancora alla grande in un breve ritorno nel 2011, ma la formula non è invecchiata altrettanto bene. Detto questo, Ring My Bell ha assolutamente raggiunto il suo momento e sembra una camera di teletrasporto alla fine degli anni '70. -Lior Phillips

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Non lasciar cadere il mio amore


77. Robert Knight – Amore eterno (1967)

Non c'è scienza dietro cosa sarà o non sarà un successo. I produttori Buzz Cason e Mac Gayden originariamente avevano portato Robert Knight Everlasting Love da usare come lato B. Ora, è una delle uniche due canzoni nella storia (l'altra, The Way You Do the Things You Do) ad essere una hit da Top 40 negli anni '60, '70, '80 e '90. Puoi attribuire il successo di questa versione al suo suono che si avvicina alla Motown, agli organi unici simili a corde e al Knight che pronuncia intenzionalmente le sue linee più lentamente della melodia, ma il suo fascino duraturo potrebbe essere più semplice di tutto ciò. Le persone fanno casino. Si fanno male a vicenda, anche quelli a loro più vicini. Everlasting Love si affida alla mercé di un amante ferito e chiede una seconda possibilità. Quando mai una canzone del genere smetterà di essere rilevante'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>L'amore in cima a una montagna


76. Lipps Inc. – Funkytown (1980)

Avanti, Madonna. Funkytown è stata l'unica canzone a raggiungere il primo posto in 28 paesi fino a quando Hung Up di Madonna è arrivato 25 anni dopo e ha raggiunto il numero uno in quasi il doppio di quel numero di paesi. Disco act Lipps Inc. è uscito dal nulla con il successo, ma è rimasto per un mese nella classifica Top 40, probabilmente a causa di quanto sia contagioso come canzone dance e per quanti motivi le persone volevano sfuggire alla politica del tempo. nel 1980. La canzone originariamente arriva come una versione estesa di otto minuti, come devono fare tutte le tracce disco, che ha visto le forbici tagliarla a metà per la radio. Lipps Inc. deve ringraziare per la loro fama. Senza di essa, una delle migliori canzoni su cui sfoggiare mosse di danza improvvisata non sarebbe stata la traccia iconica che è oggi. –Nina Corcoran

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Musica di design


75. Grande paese - In un grande paese (1983)

Parla di raggiungere il picco troppo presto. L'unica canzone di Big Country a entrare nella Top 40 negli Stati Uniti è stata la prima traccia del loro album di debutto. È anche un raro caso in cui il titolo di una canzone fa riferimento al nome dell'artista della registrazione. Quindi, c'è quello. Ma la verità sulla band scozzese Big Country è che il loro album di debutto, L'incrocio , è un album sottovalutato da davanti a dietro, e non sono stati in grado di eguagliare di nuovo quel primo risultato creativo. Avrebbero offerto un flop dopo l'altro negli Stati Uniti, nonostante una discreta performance nel Regno Unito. La band si esibisce ancora oggi, anche se senza il cantante originale Stuart Adamson, che è diventato sempre più turbato negli anni successivi al loro successo iniziale, alle prese con l'alcolismo e alla fine si è impiccato in una stanza d'albergo. – Filippo Cosore

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Verso l'interno


74. Le mosche - Ti ho portato dove ti voglio (1998)

Se ricordi il singolo post-grunge di The Flys del 1998 Got You (Where I Want You), o a.) hai visto Comportamento inquietante e forse possedeva la sua colonna sonora sottovalutata (che, certamente, ha crudelmente lasciato fuori Flagpole Sitta di Harvey Danger) o b.) amava il video musicale con Katie Holmes e James Marsden in cui tutti si tuffano da una scogliera alla fine. Poi di nuovo, potresti aver appena ascoltato un sacco di radio rock alla fine degli anni '90 e aver trovato questo diamante in condizioni molto, molto brutte. Ad ogni modo, questa fetta di alternativa sognante è stata sufficiente per dare ai rocker di Hollywood un successo a livello nazionale, qualcosa che non sono mai stati davvero in grado di realizzare negli anni successivi. Curiosità: i membri Adam e Josh Paskowitz sono imparentati con il famigerato (e, purtroppo, ora scomparso) surfista ebreo Doc Paskowitz, quindi è piuttosto fantastico. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>È così enorme


73. Barrett Strong - Soldi (questo è quello che voglio) (1959)

Ecco una buona curiosità: chi ha segnato il primo singolo di successo della Motown'inconfondibile, sbuffante protagonista del pianoforte o l'insincera proclamazione di Strong che le cose migliori della vita sono le pipe gratis fuori dal jukebox, tutti nel locale conoscono Money (That's What I Want). Che siamo cresciuti con la versione di Strong o con le cover di artisti iconici come i Beatles e bizzarri come The Flying Lizards, Money è cablato nei nostri iPod interni. Ironia della sorte, Strong, la cui più forte pretesa di fama è come cantautore della Motown (l'uomo ha scritto I Heard It Through the Grapevine), non ha composto il suo successo. Indipendentemente da ciò, quasi 60 anni dopo, Money continua a parlare ed è ancora ciò che vogliamo. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Hai quello che serve


72. Toadies – Posso Regno (1994)

I Toadies sono un ottimo esempio dei vantaggi del tempismo. Chi avrebbe mai pensato che un piccolo gruppo di Fort Worth, in Texas, che canta dalla prospettiva di un membro di una setta morto che ti invita a unirti a lui nella morte a Possum Kingdom Lake, sarebbe finito con un successo'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Tyler


71. The Youngbloods - Stare insieme (1967)

La prima volta che ho sentito Get Together di The Youngbloods è stato in un contesto più sarcastico, con Krist Novoselic dei Nirvana che urlava il ritornello a squarciagola all'inizio di Territorial Pissings. Ma la canzone stessa è una richiesta di pace piacevolmente seria in mezzo al tumulto del Vietnam e degli anni '60. Nessun'altra canzone incarna meglio la speranza e l'altruismo che erano così centrali nel movimento hippie in erba, e continua a essere uno dei fari più luminosi di quell'epoca. – Collin Brennan

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Oscurità, oscurità


70. Kris Kross – Salta (1992)

In un'epoca in cui il rap era ancora una merce in crescita nelle classifiche, non c'era una formula molto più sicura di quella di Kriss Kross. Due turbolenti pre-adolescenti che campionavano The Jackson 5, James Brown, Schoolly D e altri avevano l'atmosfera e il gancio per le folle che hanno familiarità con il rap, anche se un po' sdolcinato, e avevano il fascino crossover per far ballare i bar mitzvah della metà degli anni '90. Mac Daddy e Daddy Mac hanno fatto saltare le persone sulla pista da ballo anche se i loro versi non erano sempre stellari, la produzione saltellante di Jermaine Dupri si adattava perfettamente a una jam di tutte le età. Se questo non ti ha fatto desiderare i tuoi colori incrociati o indossare le tue maglie da baseball al contrario nel '94, non avevi il polso. — Adam Kivel

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ho perso l'autobus


69. The Vapors – Turning Japanese (1980)

O i Vapors si sono dimenticati di bussare al legno o questo è stato un qualche tipo di incantesimo al contrario quando la band power-pop inglese ha deciso di aspettare per pubblicare Turning Japanese come secondo singolo per paura di diventare una meraviglia di successo. Non sono mai stati in grado di tornare in classifica e sfortunatamente sono diventati il ​​loro peggior incubo: una meraviglia unica. Dopo 34 anni di inattività, la band è stata avvistata in un bar di Londra mentre suonava Turning Japanese, ma è scesa dal palco subito dopo e ha lasciato i locali in un vero e proprio stile di meraviglia. –Frances Welch

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Jimmie Jones


68. Primitive Radio Gods – In piedi fuori da una cabina telefonica rotta con i soldi in mano (1996)

Al giorno d'oggi, le colonne sonore di film curate sono rare, ma hanno ancora il potenziale per essere dei blockbuster. Negli anni '90, un film non doveva nemmeno essere particolarmente un successo per far sì che una canzone (o un'intera colonna sonora) funzionasse bene. L'unica incursione di Primitive Radio Gods nella cultura mainstream è arrivata sul retro di un film molto pubblicizzato e non molto apprezzato ai suoi tempi, Antennista . Ma indipendentemente da ciò che i fan di Jim Carrey hanno provato riguardo al film, non potevano negare la melodia rilassata o il campione di B.B. King che fornisce un ritornello. In verità, la canzone era piuttosto in anticipo sui tempi (Moby e Fatboy Slim avrebbero presto conquistato anche le classifiche alternative con campioni riproposti in modo simile) anche se la band non ha mai più fatto nulla di degno di nota. – Filippo Cosore

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Figlio di puttana


67. Bill Medley/Jennifer Warnes – (Ho avuto) Il tempo della mia vita (1987)

Bill Medley e Jennifer Warnes si sono uniti per cantare (I've Had) The Time of My Life nel 1987. Il singolo è arrivato in classifica dopo essere stato la sigla del dramma romantico Ballo sporco , famoso soprattutto per il suo ruolo durante il gran finale del film, quando Patrick Swayze e Jennifer Grey si esibiscono finalmente nel loro ballo e nel famoso ascensore.
Ancora oggi, la canzone viene spesso riprodotta nelle stazioni radio del passato e ai matrimoni. Questa è l'unica canzone che Medley e Warnes abbiano mai registrato insieme, ma entrambi i cantanti hanno continuato la loro carriera da solista dopo il loro successo congiunto. –Sonia Vavra

Meraviglia a due colpi'altra mania del ballo (nemmeno tra i magnaccia), abbiamo ancora la stessa domanda che ci attraversa la mente mezzo secolo dopo: puoi farlo, puoi farlo, puoi farlo, puoi farlo ? Cook coglione, andiamo, gente! -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Abbiamo una cosa che è nel solco


65. Corona – Il ritmo della notte (1993)

The Rhythm of the Night ha goduto di una leggera rinascita negli ultimi anni grazie alla sua apparizione sul Grand Theft Auto V colonna sonora, ma l'unico successo del gruppo italiano Corona è stato davvero inevitabile nel 1995 quando ha attraversato il mare. Sulla base della voce di una non accreditata Giovanna Bersola, Rhythm segue il lignaggio di altri successi da club europei che sono arrivati ​​in America qualche tempo dopo la loro massima importanza all'estero. La produzione ad alta carica, e persino gli spaccati affascinanti e alla moda, consentono alla traccia di trascendere il suo suono semplicistico (per gli standard moderni). Ora, andiamo. So che vuoi dirlo. –-Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Mi vuoi


64. ? & i misteri - 96 lacrime (1966)

I figli di contadini migranti che producevano i primi ceppi di punk nel Michigan negli anni '60, ? ei Misteri sono un caso a dir poco unico. Ispirandosi in egual misura al surf rock, alla British Invasion e alla fantascienza stravagante, i membri della band apparentemente erano anche formati nella musica tradizionale messicana. Il frontman Question Mark (alias Rudy Martinez) ha affermato di essere stato nel futuro, e considerando come i sublimi 96 Tears siano al passo con gli atti proto-punk e garage che sono seguiti, non sembra irragionevole. Gli accordi d'organo mossi, la chitarra vorticosa e il basso sotterraneo ombreggiano tutti i testi vaghi ma spezzati di Mark, descrivendo una relazione destinata a finire in poco meno di 100 lacrime. Hanno scritto Can't Get Enough of You Baby solo per vederlo affondato da Smash Mouth, e hanno pubblicato alcune jam incredibili e crude, ma 96 Tears è stato il gancio diretto che ha portato loro un fascino crossover. — Adam Kivel

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ho bisogno di qualcuno


63. Edison Lighthouse - L'amore cresce (dove va il mio rosmarino) (1970)

La band pop inglese Edison Lighthouse può essere considerata una meraviglia, ma il loro cantante, Tony Burrows, per un certo periodo, è stata una macchina di successo assoluta. Nel 1970, Burrows ha ottenuto quattro successi da scalare alle classifiche con, contali, quattro diversi gruppi (Edison Lighthouse, The Pipkins, White Plains e Brotherhood of Man). Com'è potuto succedere'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Dipende da te, Petula


62. Peter Schilling – Il maggiore Tom (Tornando a casa) (1983)

Se hai mai desiderato un sequel di Space Oddity di David Bowie, Peter Schilling è quello che fa per te. Seriamente, deve essere stata necessaria un po' di audacia per creare una canzone con il personaggio di Bowie, ma in difesa di Schilling, la canzone è strappata. Originariamente registrato in tedesco, l'inno new wave è stato rinnovato diverse volte dopo la sua uscita nel 1983, Schilling ha aggiornato la traccia come meglio credeva fino al 2003. E come si conviene a una canzone che ne strappa un'altra, Major Tom sarebbe stato successivamente beccato dai Blink 182 non per il suo contenuto, ma per la sua melodia. Dai un'occhiata e poi dai un'occhiata Uomo in mare .

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>La storia diversa (Il mondo della lussuria e del crimine)


61. Duncan Sheik – Respiro a malapena (1996)

Ciò che forse rende così tanti singoli degli anni '90 più alti degli altri è l'economia del suono. Tradizionalmente c'è qualcosa che indugia tra le righe, che si tratti di una patch di sintetizzatore o di una curiosa linea di chitarra o persino di un'armonia. Barely Breathing di Duncan Sheik è disseminato di loro, dalla chitarra solista che rotea in sottofondo ai successi halcyon che massaggiano il ritornello al pianoforte costiero che costruisce il ponte. Gli hook vocali di Sheik sono in primo piano e al centro, certo, ma è il muro del suono che rende questo successo così memorabile e probabilmente spiega perché la canzone ha vinto un BMI Award come Canzone più ascoltata dell'anno nel 1997. Quanto al motivo per cui non avrebbe mai potuto Bottle lightning due volte, da allora ha incolpato la sua etichetta discografica per aver cercato di venderlo per qualcosa che non era: il simpatico e sensibile cantautore. Tuttavia, il ragazzo ha scritto più di una mezza dozzina di album e ha trovato una nuova vita scrivendo musica per spettacoli teatrali, in particolare il suo lavoro sul musical vincitore del Tony Risveglio di primavera . Sì, respira bene. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Pensiero speranzoso


60. Norman Greenbaum – Lo spirito nel cielo (1969)

Fateci un solido: premete play, chiudete gli occhi e cercate di non pensare a uno dei tanti film in cui probabilmente avete sentito gli accordi di apertura rimbalzanti di Spirit in the Sky mentre lo fate. Avere problemi'educazione ebraica di Greenbaum) e il rimbalzo retrò assicurano che continui come uno dei modi preferiti della cultura pop per rievocare una delle epoche più transitorie d'America. E per essere onesti, quel riff di chitarra è un dannato classico. Greenbaum si è calmato nell'era moderna, ma a volte aiuta semplicemente tornare in quel posto che è il migliore. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Petaluma


59. Sneaker Pimps – 6 Underground (1996)

Stranamente, gli Sneaker Pimps che hanno prodotto 6 Underground sono molto diversi dagli Sneaker Pimps che sono venuti sia prima che dopo quel disco. Kelli Dayton fornisce la voce solista per la traccia, ma è stata reclutata per cantare solo poco prima della registrazione ed è stata licenziata dalla band dopo l'uscita dell'album. Ma per un momento brillante, l'outfit di Hartlepool ha avuto la combinazione di un trip-hop fluido e una sensuale protagonista femminile, il tipo di cosa che poteva garantire un successo nel 1996. Ma c'era qualcosa di speciale in questa combinazione, un nucleo pop-friendly che non hanno potuto replicare quando Liam Howe e Chris Corner hanno inseguito brani più personali in seguito. -Lior Phillips

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Spin Spin Zucchero


58. 4 Non bionde – Che succede's Up? non appare mai nella canzone dei 4 Non Blondes, ma non volevano chiamarla What's Going On per paura di confusione con Marvin Gaye, anche se la frontwoman Linda Perry ripete quella frase sul gancio della canzone. Qualunque cosa tu voglia chiamarlo (e, sul serio, quel gancio era molto più onnipresente del titolo), questo risuona con quell'angoscia dei primi anni '90 e un'epica performance vocale. Se non altro, What's Up? vale la pena dare un'occhiata alla combinazione di occhiali a cilindro di Perry nel video musicale. Seriamente, quello era uno sguardo. -Lior Phillips

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Astronauta


57. Dieci anni dopo - Mi piacerebbe cambiare il mondo (1971)

I primi anni '70 furono un'era di transizione per la musica rock e il mondo in generale, con l'America che si ritirò finalmente dal Vietnam e la controcultura hippie che lentamente svanì nel mainstream. Il gruppo blues britannico Ten Years After ha catturato in qualche modo tutto questo tumulto nel loro singolo del 1971 I'd Love to Change the World, che è allo stesso tempo l'ideale platonico del folk rock degli anni '60 e un audace passo avanti in una nuova era di big- assoli di chitarra a tempo e stravaganti mescolanze di generi. Il ritornello della canzone (mi piacerebbe cambiare il mondo/ ma non so cosa fare) trova una band che ammette i propri limiti ma si protende comunque verso il cielo. È roba potente, anche se Ten Years After non ha mai più raggiunto le stesse vette. – Collin Brennan

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ama come un uomo


56. Kajagoogoo – Troppo timido (1983)

Quei sintetizzatori da autostrada, quelle linee di basso di coca cola, quei tasti rock da yacht... sei entrato in qualche Kajagoogoo. Prodotto dal tastierista dei Duran Duran Nick Rhodes e dal leggendario ingegnere Colin Thurston, Too Shy vive dei suoi sconvolgenti cambiamenti, passando da un'atmosfera vagabonda di mezzanotte tra le pause a un'esplosione da sala da ballo del ritornello. È lussureggiante, è strano, è una jam per eccellenza degli anni '80 che merita di essere in ogni compilation dell'era Reagan. È un vero peccato che la squadra inglese non sia mai riuscita a trovare più successo negli Stati Uniti, invece, ha ottenuto un paio di successi nella Top 10 nel Regno Unito. (Diavolo, il cantante Limahl avrebbe continuato a scrivere la sigla del titolo per gli anni '85 La storia infinita .) Oggi, sai di avere un DJ esperto nelle vicinanze se senti questa canzoncina insinuarsi su di te - non essere timido, tutti voi. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ooh essere ah


55. Eagle-Eye Cherry – Salva stasera (1997)

Quattro minuti di post-grunge americana sono tutto ciò che serve per Eagle-Eye Cherry per convincere gli americani che viene dal loro paese e che dovrebbero innamorarsi della sua canzone. La musicista svedese è la sorella di Neneh Cherry, ma non ha mai raggiunto lo stesso tipo di fama che ha raggiunto. Tuttavia, il singolo Save Tonight è rimasto per un po' nelle classifiche radiofoniche di Irlanda, Stati Uniti, Regno Unito e la sua terra natale, la Svezia. Tutta quella chitarra acustica frettolosa e quella voce profonda e burbera hanno creato alcuni doo-doo spensierati e note altrimenti scadenti che le persone avrebbero cantato nei bar per anni dopo la sua uscita nel 1997. Afferra una bottiglia di birra e sollevala davanti agli dei del collo rosso. — nina corcoran

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Innamorarsi di nuovo


54. King Harvest – Ballando al chiaro di luna (1972)

Immagina una festa in piscina all'aperto degli anni '70 illuminata da una luna piena con un arredamento uscito dal film Notti boogie e inizierai a sentire Dancing in the Moonlight suonare in lontananza. King Harvest era composto da quattro espatriati americani che si incontrarono a Parigi e ballarono fino al numero 13 della Billboard Hot 100 nel 1972. Tuttavia, la band ebbe vita piuttosto breve e iniziò a piangere alla luce del giorno quando Van Morrison iniziò a essere screditato per un record non hanno mai nemmeno registrato. Il singolo ha visto una recente seconda vita dopo essere stato presentato in alcuni spettacoli e film negli ultimi tre anni, e la band ha pubblicato casualmente un album nell'aprile dello scorso anno. –Frances Welch

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Vacci piano, prendilo con calma


53. Tommy Tutone – 867-5309/Jenny (1981)

Alcune meraviglie uniche diventano dei classici a causa del loro uso iconico in un film, in un programma televisivo o in un evento pubblico. Altri semplicemente sopportano il mestiere della loro produzione. 867-5309/Jenny di Tommy Tutone potrebbe essere l'unica voce in questo elenco che ha causato un ringhio legale nella nazione e continua a infastidire periodicamente persone a caso fino ad oggi. L'ode certificata d'oro della band power-pop al numero della ragazza perfetta sul muro del bagno è stata spesso scambiata per un'ode a una prostituta, ma il frontman Tommy Heath ha pubblicamente insistito sul fatto che si tratta semplicemente di un innocente omaggio a una vecchia fiamma. E nel 1982, non avrebbe potuto essere un inno più tempestivo al telefono a toni o all'eccitazione di tirare finalmente alcune cifre. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Angelo dì di no


52. Meredith Brooks - Cagna (1997)

Per molti di noi nati negli anni '80, Bitch di Meredith Brooks era il nostro piacere extra colpevole: la parola B era nel titolo per l'amor del cielo! Ero uno stronzo arrogante, piccolo e biondo che correva in giro dicendo a tutti che ero una cagna, una madre, una bambina e un'amante. Voglio dire, andiamo! (È stato il primo file Mpeg Layer 3 scaricato da mio fratello che ha richiesto un intero fine settimana: da venerdì alle 19:00 a lunedì alle 6:59. Internet dial-up scaricato a un massimo di 2kb al secondo ... Quindi prendimi come sono!) quel po 'di divertimento impertinente, il gancio è un vero spettacolo, un inno del femminismo semplificato sbalordito dall'idea che qualcuno sia sia un peccatore che un santo. La canzone di Brooks è stata spesso interpretata come una fregatura di Alanis Morissette, ma ha molto più un debole per i dolci, non così preoccupata per i dettagli personali grezzi quanto è del tutto facile relazionarsi. Cagna era così grande che ha guadagnato a Brooks una nomination ai Grammy, un'impresa che non poteva eguagliare nemmeno con il pubblico di Lilith Fair che la sosteneva. Per vedere la caduta, uno dei suoi successi post-Bitch è stato produrre un disco di Jennifer Love Hewitt. Ma per una canzone, Meredith Brooks era in cima al mondo. -Lior Phillips

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Cosa succederebbe


51. I casinò - Allora puoi dirmi addio (1967)

La cosa più curiosa del miscuglio solitario dei Casinos in cima alle classifiche è che la loro canzone di successo, Then You Can Tell Me Goodbye, suonava già come un vecchio quando ha colpito alla grande nel 1967. I Casinos di Cincinnati erano un disastro -wop gruppo che ha ottenuto un successo doo-wop diversi anni dopo che la popolarità di quel genere era diminuita, con una canzone che aveva avuto origine non meno come una melodia country. Non è affatto una formula da emulare in cima alle classifiche, ma c'è sicuramente qualcosa di senza tempo in questa canzone dietro i tempi. Le armonie classiche come queste non diventano mai stantie, e quale giovane disperato con il cuore puntato sulla ragazza perfetta non può apprezzare l'accordo che questa canzone cerca di mediare: dimmi che mi amerai per un milione di anni/ poi se lo fa Non funziona/ Allora puoi dirmi addio. Questo è un bel periodo di prova, no? Leggete la stampa fine, signore. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Ti amo ancora


50. Semisonico – Orario di chiusura (1998)

C'è mai stata una canzone degli anni '90 più adatta al college che le scuole medie potessero imparare con facilità'ultima chiamata molto più facile. I tastieristi devono ringraziare Semisonic per averli resi un membro necessario nei concorsi di battaglia delle bande. I bambini che si affannano per trovare una citazione profonda per il loro annuario del liceo devono ringraziare Semisonic per cui ogni nuovo inizio viene dalla fine di un altro inizio. Eppure, nonostante tutto questo, è comunque divertente cantare insieme, ecco perché ha ottenuto uno strano cenno di Al Yankovic e un elenco infinito di riferimenti alla cultura pop lì dopo. — nina corcoran

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Sorriso segreto


49. Amore e razzi – Così vivo (1989)

Uno dei primi progenitori del rock alternativo, fondendo pastiches di rock underground con pop trendy, Love and Rockets si è concretizzato dopo la scomparsa del Bauhaus. Quando i rocker goth hanno smesso e Peter Murphy è andato da solista, il chitarrista Daniel Ash, il batterista Kevin Haskins e il bassista David J hanno deciso di dare di nuovo una svolta a questa cosa pazza chiamata musica e hanno trovato il successo con il loro progetto parallelo spesso dimenticato. Sebbene abbiano inciso sette album a loro nome dal 1985 al 1998, nessuno di loro è riuscito a superare i suoni sensuali della loro navetta per Billboard del 1989 So Alive. Anche se inizia come un inno di Robert Palmer, con il ritmo tozzo di Haskins, le cose prendono una piega deliziosa per il sexy mentre striscia intorno alla voce di Ash. Quei cantanti di sottofondo, tuttavia, suonano proprio da Heaven Is One Step Away di Eric Clapton. Forse lo sono'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Una sbornia dolce amante


48. Divynls - Mi tocco (1990)

Ci sono jam sessuali che sono sottili nel loro messaggio, sminuendo le loro sfumature per evitare il disprezzo pubblico o la possibile censura di una canzone. Poi c'è I Touch Myself, l'affascinante hit sessuale positiva di Divinyls sulle gioie di andare da quella persona speciale nella tua mente. I Divinyls erano molto più grandi in Australia che altrove durante la loro corsa, ma la frontwoman Chrissy Amphlett stava lavorando con nomi come Cyndi Lauper e Chrissie Hynde quando I Touch Myself è esploso nel 1991 nonostante fosse iniziato come un gruppo più rock, è stato il loro ultimo fase pop che ha visto il maggior successo crossover. Completando al n. 15 del Tabellone classifiche, I Touch Myself è uno dei più affascinanti one-hit degli anni '90, e forse il più impenitentemente sensuale di questa lista. Sebbene Amphlett sia purtroppo morto nel 2013, la band fa parte della Hall of Fame delle registrazioni australiane. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Piacere e dolore


47. Le idi di marzo – Veicolo (1970)

Non penseresti che un nome come The Ides of March sarebbe di buon auspicio per una band, si è rivelato molto più fortunato di questo Berwyn, Illinois, il nome originale di quattro elementi, The Shon-Dels. Come si è scoperto, un nome più shakespeariano e l'aggiunta di una sezione di ottoni erano il veicolo di cui la band aveva bisogno per raggiungere la vetta delle classifiche: vette elevate che alla fine li hanno trovati a supportare artisti come Jimi Hendrix, Janis Joplin e Led Zeppelin. E mentre la metafora dell'essere un veicolo che può portare una donna ovunque voglia andare non è del tutto paragonabile a un giorno d'estate, il Bardo e i terrestri allo stesso modo si sarebbero rallegrati di questa marmellata di guida, chiamata e risposta . Grande dio in cielo, tu sai che lo ami! -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Superuomo


46. ​​Montagna - Mississippi Queen (1970)

Nessuno metterà in dubbio che la performance di Mountain a Woodstock 1969 sia stata storica. Allo stesso modo nessuno sosterrà che Mississippi Queen è ancora una delle migliori jam FM su questa sponda del fiume. (Cosa significa'autoradio quando eri bambino... sai, come ha fatto Homer Simpson per Bart . Mentre i dischi successivi della band, vale a dire gli anni '71 Giro in slitta di Nantucket , hanno trovato un discreto successo in un mondo rock 'n' roll importante, non hanno mai potuto smettere di inchinarsi ai Queen. In una svolta strana e inquietante, il bassista e tastierista della band Felix Pappalardi sarebbe stato successivamente ucciso da sua moglie nell'aprile 1983. Prima dell'omicidio, ha effettivamente contribuito a Mountain disegnando le copertine degli album della band e persino scrivendo alcuni dei loro testi . Che tragedia su tutti i fronti. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Per la fattoria di Yasgur


45. Thunderclap Newman – Qualcosa nell'aria (1969)

Non ci sono molte volte in cui l'attenzione non sarà sul ragazzo della band chiamato Thunderclap. Tuttavia, con tutto il rispetto per Andy Thunderclap Newman, questa è una di quelle rare occasioni. Allora, chi è al basso's Pete Townshend! Thunderclap Newman era in realtà un piccolo progetto che Townshend aveva ideato per mostrare il talento dei suoi amici, il batterista e cantante Speedy Keen (ex autista degli Who), il pianista jazz Andy Newman e il chitarrista Jimmy McCulloch. Something in the Air si è rivelata la prima canzone in assoluto che il gruppo ha registrato insieme, una jam che per molti versi è arrivata a segnare l'ultimo sussulto degli anni '60. Anche se la band è uscita a malapena dal decennio, l'insistenza in falsetto di Keen sul fatto che dobbiamo metterci insieme ora apparterrà ai secoli. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Incidenti


44. Missile del re – Pene staccabile (1992)

Come chiarito dal mio compagno Conseguenza del suono editori, questa canzone non era così onnipresente in altre parti del paese come lo era nel sud della California negli anni '90. Peccato per loro. Il pene staccabile di King Missile dovrebbe essere un rito di passaggio per ogni ascoltatore di musica. In quale altro posto le giovani menti mature possono contemplare i vantaggi e gli svantaggi di avere un cazzo rimovibile'oratore e la ricerca per trovarlo. È divertente e asciutto, le armonie di sottofondo che recitano semplicemente il titolo della canzone si aggiungono all'effetto generale. La band non è mai stata creata per diventare una celebrità, essendo il progetto artistico-rock comico di John S. Hall costantemente negli ultimi 30 anni. – Filippo Cosore

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Gesù era molto cool


43. The Ad Libs - Il ragazzo di New York City (1964)

Conseguenza del suono potrebbe avere le sue radici ben piantate nel terreno dell'indie rock, ma quelle band non sono dove mi rivolgo quando vado nel mio posto felice. Invece, viaggio nel tempo indietro negli anni '60 e '70 e doo-wop e soul e Motown e artisti come The Ad Libs. Prendi il loro unico successo, The Boy from New York City, tre minuti perfettamente realizzati di avanti e indietro tra Mary Ann Thomas e le sue coorti sulla nuova cittadina fuori città su cui Kitty ha messo gli occhi. Non è una canzone che ti farà scorrere le lacrime sul viso o che ricorderai necessariamente dove l'hai ascoltata per la prima volta. Ma accidenti se ascoltare la splendida voce di Thomas e l'intricato sottofondo doo-wop e gli accenti del gruppo (che sembrano rivelare nuove campane e fischietti ad ogni ascolto) non mi faccia sorridere ogni volta. Questo non vuol dire che questo periodo o questi generi non possano colpirti con le sensazioni. Dio, possono mai farlo. Ma è un promemoria che a volte la musica viene creata esclusivamente per essere divertente e sentirsi bene, ed è per questo che non ho mai rifiutato una possibilità di sentire Kitty parlarmi del tizio della Grande Mela. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Non è un angelo


42. Dead or Alive - You Spin Me Round (come un record) (1984)

L'eredità di Dead or Alive dipende almeno un po' da dove vivi. Nel Regno Unito, la band ha avuto una serie di successi nelle classifiche e i loro video sessualmente provocatori sono stati fonte di alcune controversie. Negli Stati Uniti, sono generalmente considerati una meraviglia one-hit il cui unico successo è stato riappropriato da Flo Rida e gira all'infinito anche su Meatspin. (Se sei abbastanza giovane o abbastanza grande da aver perso l'età di Meatspin, non cercarlo.) Dead or Alive è tra gli artisti di maggior successo in questa lista di successo e, come tale, You Spin Me Round (Like a Record) è una canzone datata ma comunque contagiosa, una hit pop selvaggiamente del suo tempo. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Amante nuovo di zecca


41. Jean Knight – Mr. Big Stuff (1971)

Chi non ama andare in giro per Mr. Big Stuff'fare'. Dal suo debutto nell'estate del 1971, il potente singolo di successo di Jean Knight per la Stax Records non ha mai veramente lasciato la cultura pop. È apparso in dozzine di film, innumerevoli spot pubblicitari e persino una manciata di Altro canzoni, essendo state campionate da artisti del calibro di Beastie Boys, TLC, Everclear (!) e John Legend. Poco dopo la sua uscita, la canzone sarebbe stata certificata doppio disco di platino e avrebbe ottenuto una nomination ai Grammy per la migliore performance vocale R&B, femminile. Per un crudele scherzo del destino, Knight avrebbe perso contro Aretha Franklin, il cui Bridge Over Troubled Water si è rivelato una partita impossibile. Purtroppo, la sua fortuna non è cambiata da allora in poi ha lasciato la Stax e ha riscontrato solo un lieve successo su etichette più piccole. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Il mio Toot Toot


40. Il pianeta fantasma – California (2001)

La gente ama le canzoni sulla California. Da The Beach Boys e The Mamas and the Papas a Tupac e Red Hot Chili Peppers, le onde radio sono state a lungo disseminate di riferimenti alla sabbia, agli alberi e al sole del Golden State. Così, quando la California di Phantom Planet è diventata onnipresente come sigla di L'OC , ha parlato della forza della traccia che è stata scelta come canzone rappresentativa della California per la popolare serie. La band di Los Angeles aveva già stabilito un piccolo ma devoto seguito prima del successo della canzone, ma non poteva davvero capitalizzare lo spettacolo e portare il progetto al livello successivo. Detto questo, il batterista della canzone, Jason Schwartzman, gode di una carriera di attore di successo e il cantante Alex Greenwald si esibisce attualmente nella band Phases. C'è vita dopo un colpo solo chiedendosi. – Filippo Cosore

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Giorno solitario


39. Stormo di gabbiani - I Ran (So Far Away) (1982)

L'inno nazionale non ufficiale per chiunque abbia mai attraversato Miami in un cassone mentre tentava di sollecitare la cocaina su un cellulare delle dimensioni di un mattone, I Ran (So Far Away) è diventato una specie di scorciatoia funzionale per gli anni '80 per la sua suono. La top-10 hit di A Flock of Seagulls è tra le hit new wave più propulsive dell'epoca e, nonostante tutta la sua flagrante sovrapproduzione e melodramma generale, è anche tra le migliori autentiche. Sebbene la loro corsa sia stata alla fine di breve durata (i follow-up di quel primo disco di successo non sono stati in linea con le aspettative), la band ha lasciato cadere almeno una (e probabilmente due vedi sotto) canzoni che hanno resistito alla prova del tempo quando così tanti di i loro contemporanei impeccabilmente pettinati andavano e venivano. E il loro unico successo è diventato anche il video più ascoltato di MTV, per un certo periodo. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Canzone d'amore dell'era spaziale


38. Marcie Blane – La ragazza di Bobby (1962)

Non devi chiedere a Marcie Blane cosa vuole essere. Capo cheerleader's Girl, suona ancora più giovane su disco, ed è estremamente facile immaginarla sognare ad occhi aperti in sala studio e scarabocchiare il suo nome accanto a quello di Bobby più e più volte. È una canzone banale nel grande schema delle cose, ma ricordiamo tutti quell'età irrazionale in cui tutto ciò che contava era stare con quel certo qualcuno – nel caso di Blane, un desiderio reso ancora più difficile perché Bobby esce con qualcun altro. Nel 1964, Blane tornò con Bobby Did, una canzone in cui una ragazza viene scaricata da Bobby, ma alla fine gli ascoltatori preferivano essere la sua spalla piuttosto che raccogliere i pezzi. Puoi biasimarli'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Bobby ha fatto


37. Dionne Farris - Lo so (1995)

Una delle pietre miliari più notevoli dell'alternativa degli anni '90 è stato il modo in cui ogni band apparentemente si è riunita e ha gettato un mucchio di strumenti casuali in una pila per vedere cosa succede. Dionne Farris era alla moda con quell'idea. Dopo aver cantato con il collettivo hip-hop Arrested Development, il cantante R&B del New Jersey ha chiamato il bassista/produttore Milton Davis e l'eclettico chitarrista David Harris, e i tre hanno eliminato alcune demo che hanno catturato le orecchie della Columbia Records. Nel 1994, Farris stava scalando le classifiche di Billboard e affascinato i Grammy con il suo debutto nel 1994, Seme selvatico – Fiore selvatico , principalmente grazie a I Know. Il successo, che ha abilmente messo insieme R&B, dance pop, chitarra slide e rock acustico, è stato inarrestabile, diventando la canzone più ascoltata nelle prime 40 stazioni radio mainstream per il 1995, mentre ha trascorso 10 settimane consecutive al numero 1 della Mainstream Top 40. Tuttavia, non ha mai potuto seguire la canzone, optando per cover originali che ha venduto a varie colonne sonore di film. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Passione


36. I monotoni: chi ha scritto il libro dell'amore'50. Se oggi dovessi camminare per strada chiedendo alle persone che hanno scritto il Libro dell'Amore , probabilmente penserebbero che mi riferissi al Il Kamasutra . Questo libro, cantato da The Monotones, è molto più semplice: amala, stai insieme, mantieni accesa la passione e non separarti senza prima provarci un'altra volta. In realtà, questo è un consiglio dannatamente buono, e non è meno prezioso dopo aver appreso che il cantante dei Monotones Charles Patrick ha tratto ispirazione da una pubblicità di dentifricio Pepsodent (la meraviglia dove è andato il giallo è diventata Wonder who, chi ha scritto il libro dell'amore). Quindi ricordate, bambini: amatela con tutto il cuore e spazzolatela dopo ogni pasto. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Gli sciocchi saranno gli sciocchi


35. Vita reale - Mandami un angelo (1989)

È divertente quando una canzone ha una seconda vita (vedi sopra: Everything but the Girl's Missing). Per Real Life, il singolo angosciante della band australiana Send Me an Angel ha toccato il paradiso all'inizio del 1984 e ancora una volta nel 1989. Nel frattempo, il jogger ricco di synth è apparso in film come quello del 1986 Rad , 1987 Anche Lupo Adolescente e 1989 Il mago . È una vita infernale, e molto più lunga di quella del cherubino che ha visitato George Bailey È una vita meravigliosa . Scherzi a parte, c'è qualcosa di triste e desolato nella melodia, le sue armonie angeliche imbevute di una cupa disperazione che si congela con l'urgenza del cantante David Sterry e del travolgente lavoro di sintetizzatore di Richard Zatorski. È una bellissima canzone e non sarebbero mai più stati all'altezza poiché la band ha sofferto di cambi di formazione e una (molto triste) dipendenza da quel singolo. Ahem, è stato remixato più di 17 volte. Indiana, lascia perdere. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Prendimi sto cadendo


34. Marcy Playground - Sex and Candy (1997)

Sex and Candy, come il suo titolo, combina un paio di compagni di letto inaspettati, in particolare la chitarra bassa e l'atmosfera del grunge e alcune vibrazioni hippie serie (sì, mamma, dig it). La chitarra a gradini di John Wozniak aggiunge una dose di mistero immediatamente sminuita confrontando qualcuno con una doppia torta di ciliegie. La traccia assicurava che l'omonimo album di debutto della band diventasse disco di platino, ma la fusione ping-pong di calore folk, psichedelia, alternative e rock pulito di Marcy Playground significava che era difficile definire esattamente chi fossero o dove stessero andando. Aggiungi a ciò il fatto che ci sono voluti alcuni anni tra i record e puoi capire perché il pubblico nazionale non è riuscito ad agganciarsi a Marcy Playground. Detto questo, hanno pubblicato un disco di recente nel 2012, quindi chissà, forse hanno un altro successo in arrivo. -Lior Phillips

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>È sabato


33. Billy Paul – Io e la signora Jones (1972)

C'è leggerezza e ingenuità nel cuore della maggior parte delle canzoni d'amore che scalano le classifiche. Le ragazze adolescenti scarabocchiano i nomi dei ragazzi nei loro diari e i ragazzi si innamorano a prima vista delle ragazze dei loro sogni: le cose sono quasi sempre nuove e piene di speranza. Anche quando si verificano delle rotture, una melodia consolante di solito accompagna la dolorosa rivisitazione e sentiamo che alla fine le cose si risolveranno. Io e la signora Jones di Billy Paul non è quel tipo di canzone. Siamo anni oltre l'amore dei cuccioli e gli innamorati del liceo qui e siamo entrati nel mondo delle relazioni adulte, dove la vita si complica rapidamente. Io e la signora Jones, abbiamo una cosa in corso, racconta Paul in un canto pieno di sentimento. Sappiamo entrambi che è sbagliato, ma è troppo forte per lasciarlo andare ora. Tentati e tormentati dal frutto proibito, sia il protagonista che la titolare Mrs. Jones sanno la cosa giusta da fare, ma semplicemente non accadrà. Paul, un pioniere del soul di Philadelphia, ha continuato a registrare e ad esibirsi fino alla sua morte lo scorso aprile, e la sua memoria vivrà con i fan del soul ovunque ogni volta che quegli amanti illeciti si incontrano in segreto nello stesso caffè. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Sono abbastanza nero per te?


32. Wheatus – Teenage Dirtbag (2000)

Forse sei come me e non sapevi davvero di amare Teenage Dirtbag finché non hai sentito i soldati di Generation Kill della HBO cantarlo mentre assaltavano l'Iraq. Indipendentemente da ciò, tutto ciò che riguarda il singolo di Wheatus è intrappolato in quel periodo tra la fine degli anni '90 e l'inizio dei primi anni, dai suoi suoni power-pop al video musicale in stile McG al fatto che il video musicale presenta Jason Biggs e Mena Suvari dei loro film Perdente . E questo tipo di regole, specialmente quando i testi sono basati su un ragazzo a cui piace l'heavy metal e non vuole essere giudicato per questo. Chi non può relazionarsi con questo'estero che in America, arrivando persino nelle classifiche nel Regno Unito con una cover di A Little Respect degli Erasure. – Filippo Cosore

Meraviglia a due colpi'di rispetto


31. J. Frank Wilson e i Caveliers - L'ultimo bacio (1964)

Parte del fascino del rock and roll è sempre stato il suo spirito giovanile e ribelle. Mira a quell'età in cui sentiamo che il mondo intero ci aspetta e nessun male può toccarci. J. Frank Wilson e l'ultimo bacio dei Cavaliers descrive quelle illusioni che si fermano in modo stridente e alterano la vita di un giovane uomo. Un semplice appuntamento di guida si trasforma in un incidente mortale e in un tragico bacio d'addio. Alcuni potrebbero trovare assurdo l'intero tentativo di raggiungere il paradiso, ma è un momento di maturazione così potente, quando questo ragazzo, cercando di dare un senso alla tragedia, sfida la sua età impegnandosi a vivere per qualcun altro . Sebbene la maggior parte delle persone fortunatamente non si trovi mai in questa situazione, rientra nella nostra sfera di comprensione immaginare di avere una persona cara portata via da noi. Quel bacio lungo la strada rimane uno dei momenti più cinematografici nella storia della musica, una scena così potente che non possiamo ancora distogliere lo sguardo o cambiare il quadrante della radio tutti questi anni dopo. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Un adolescente innamorato


30. Young MC – Bust a Move (1989)

Il rapper del Queens Young MC ha un sacco di canzoni divertenti a suo nome, ma nessuna di quelle canzoni lo ha lanciato allo status di nome familiare come ha fatto Bust a Move. Il successo del 1989 è uscito dal cancello volando. Alimentata da scarse strimpellate di chitarra, la canzone ottiene la maggior parte del suo ritmo dall'uso del silenzio. Certo, i guaiti di sottofondo e la batteria in stile street aggiungono molto ritmo, ma Bust a Move è pronto per mosse inventate sulla pista da ballo. Il giovane MC lo gestisce bene, divagando sulle linee di conquista di una ragazza mostrando le tue mosse migliori. Come hai potuto non unirti a lui'ordine con un sorriso gigantesco e obbedisci. Che, per favore notiamo, potrebbe essere l'unico singolo di successo che usa la frase fatso in modo positivo, o usa l'insulto della scuola elementare. –Nina Corcoran

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Sai


29. Edie Brickell e New Bohemians - Quello che sono (1988)

Potrebbe essere arrivato alla fine degli anni '80, ma What I Am deve essere uno dei primi precursori dell'estetica art-hippie che sarebbe arrivata a caratterizzare così tanto della musica contemporanea per adulti di successo degli anni '90. È tutto lì: il pop che filosofeggia nei testi, la strumentazione di buon gusto e macchiata di mandolino/organo, il gancio slanciato su quello che altrimenti sarebbe un affare borderline-jammy. Il singolo di successo di Edie Brickell & New Bohemians dal loro debutto, e il loro unico successo degno di nota, funziona ancora grazie all'occhiolino con cui vengono consegnati la maggior parte dei suoi testi (certamente sciocchi) e alla domanda conflittuale di Brickell su Are you what you are or what ? viene consegnato con il tipo di fuoco che fa apparire la canzone nelle stazioni radio con una frequenza sorprendente fino ad oggi. Inoltre, parte della canzone è stata inserita in Slow Down di Brand Nubian, una jam a sé stante. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Cerchio


28. Cheryl Lynn – Devo essere reale (1978)

Oh, vieni ora. Dovevi presumere che la discoteca sarebbe stata ben rappresentata in questa lista, e non riesco a pensare a un ambasciatore migliore per il genere condannato di Cheryl Lynn e la sua hit del 1978 groovy e basata sui bassi Got To Be Real. Bene, condannato potrebbe essere un po' forte, poiché tutti i segnali indicano una rinascita della discoteca degli anni 2010 guidata da artisti del calibro di Daft Punk, Justin Timberlake e Bruno Mars. Farebbero tutti bene a usare la più grande traccia di Lynn come modello, perché ha tutto ciò che rende il genere fantastico: voce piena di sentimento, esplosioni periodiche di fiati e una linea di basso che ti fa venire voglia di fare cose cattive sulla pista da ballo. Cose cattive, sporche. – Collin Brennan

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Scuotilo stasera


27. The Exciters - Diglielo (1962)

C'è qualcosa di inquietante nel gancio in Tell Him, no? Quelle campane e quella linea di basso rimbalzante, almeno per me, hanno sempre suonato come qualcosa di alto e minaccioso in agguato lungo un corridoio lungo e buio. Oh beh, il potere della musica, a quanto pare. A proposito di fantasmi, ecco una bella storia acchiappa fantasmi la mente Paul Feig potrebbe apprezzare: in origine, Tell Him era intitolato Tell Her dallo scrittore Bert Berns, ma quando il cantante Johnny Thunder non è riuscito a farlo funzionare, i produttori Jerry Leiber e Mike Stoller hanno fatto un altro tentativo con The Exciters, cambiando il genere del canzone. Come tutti sappiamo oggi, ha funzionato a meraviglia, e il gruppo femminile doo-wop, che aveva solo un membro maschio nel loro abbigliamento, Herb Rooney (sai, come Chris Hemsworth per le nostre ragazze in grigio), ha ottenuto il successo internazionale con il singolo . Quella magia d'oltremare sarebbe tornata utile in seguito, quando la cantante Brenda Reid e il suo allora marito Herb svennero la vecchia Londontown con il loro successo del 1975, Reaching for the Best. –Michele Roffman

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Do-Wah-Diddy


26. Biz Markie – Solo un amico (1989)

Sebbene la maggior parte delle canzoni di questa lista otterrà la giusta dose di macellazione al karaoke, nessuna potrebbe essere perfettamente adatta a quel trattamento come Just a Friend. La canzone stessa vede Biz che descrive le ragazze che lo hanno messo nella zona degli amici in uno schema di rime piuttosto sciolto e un flusso ritmico, quindi entra in un'interpolazione a cuore e tecnica di You Got What I Need di Freddie Scott sul gancio. Questo riesce grazie al fascino irrefrenabile di Biz Markie, una simpatia fuori dagli schemi che converte una buona idea in una brillante. Lascia che ti racconti una storia sulla mia situazione/ Stavo parlando con questa ragazza della nazione statunitense, esordisce, uno dei suoi distici meglio rimati. Ma non stai ascoltando Just a Friend per lirismo, stai ascoltando perché Biz trasuda divertimento. — Adam Kivel

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Fai la musica


25. Quando a Roma – La promessa (1987)

Per alcune di queste meraviglie uniche, citare semplicemente un artista o il titolo di una canzone è sufficiente per evocare ricordi vividi. Ma per When in Rome e la loro canzone The Promise, è probabile che tu debba ascoltare la canzone per ricordarla. Ma che grande jam degli anni '80 è, la voce profonda della strofa ricorda Ian Curtis mentre la produzione dance-rock è più orientata verso i New Order. La canzone ha quasi scalato la Top 10 negli Stati Uniti, raggiungendo il numero 11, ma ha finito per essere un fuoco di paglia per la band. Hanno pubblicato un solo album prima di sciogliersi solo tre anni dopo che The Promise è stato trasmesso in onda nel 1987. E una piccola a parte: per una fantastica cover di questa canzone, guarda la rilassata versione country di Sturgill Simpson, che è apparsa nel suo album rivoluzionario Suoni metamoderni nella musica country . – Filippo Cosore

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Dio solo sa


24. Melone cieco – No Rain (1992)

Pubblicato all'apice dell'era grunge, No Rain dei Blind Melon era probabilmente il sogno bagnato di qualche dirigente discografico: un palliativo per gli ascoltatori a cui piaceva l'estetica dei Nirvana ma trovavano il suono della band un po' troppo abrasivo. Divorzialo da quel contesto, tuttavia, e la canzone non perde nulla del suo splendore. La chitarra pulita e nitida continua a risuonare oggi, così come l'immagine di quella povera e adorabile ragazza che saltella in giro nel suo costume da ape. – Collin Brennan

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Modificare


23. Steam – Na Na Hey Hey Bacialo addio (1969)

Si potrebbe sostenere che uno dei veri tratti distintivi della meraviglia one-hit è il divario tra la capacità immediata di ricordare il ritornello della canzone e la conseguente lotta per ricordare qualsiasi altra parte di essa. Questo potrebbe non essere più pronunciato di quanto non lo sia nel caso di Na Na Hey Hey Kiss Him Goodbye di Steam. Considerando che Steam non era nemmeno una band reale al momento della registrazione della canzone (il produttore Paul Leka ha lavorato con un gruppo in studio), è un'eredità piuttosto solida. E quell'eredità è stata cementata alla fine degli anni '70 quando i Chicago White Sox hanno iniziato a usare il gancio della canzone come un'ouverture per i giocatori colpiti nelle partite di baseball, dando vita alla sua vita eterna come una cosa condiscendente per la folla da cantare agli atleti professionisti di volta in volta. –Dominick Suzanne-Mayer

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>È la magia in te ragazza


22. Bruce Channel – Ehi! Bambino (1961)

Non è molto più semplice di quello di Bruce Channel (pronunciato come il profumo) Ehi! Bambino. Il ragazzo vede la ragazza, il ragazzo ama la ragazza, il ragazzo trova il coraggio di chiederle di uscire. È tutto molto Richie Cunningham. Channel ha cavalcato quello scenario riconoscibile per tre settimane al numero uno e un milione di dischi venduti. A parte la famosa proposta del cantante di Voglio sapere-oh se sarai la mia ragazza, la caratteristica più riconoscibile del brano rimane il prominente riff di armonica di Delbert McClinton. All'inizio degli anni '60, John Lennon (sì, The Beatle), un fan di Hey! Tesoro, ho chiesto a McClinton alcuni consigli sull'armonica, consigli che sono stati rapidamente utilizzati in Love Me Do. Sebbene Channel non sia mai più in cima alle classifiche, il suo successo continua a vivere nella cultura pop e alla radio. E immagino che l'ispirazione di John Lennon possa anche riempire quel curriculum. -Matteo Melis

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Signor autista di autobus


21. Bionda concreta – Joey (1990)

Abbiamo già elogiato l'adorabile inno di Concrete Blonde Joey nella nostra classifica di Alternative Number Ones, ma andremo avanti e lo faremo di nuovo. Oltre ad essere un successo alla radio alternativa, la canzone si è esibita anche attraverso i canali pop, facendosi strada nella top 20 nel 1990. È una canzone notevolmente personale, non solo usa un nome specifico per il titolo, ma racconta la vera storia di amare qualcuno con un problema con l'alcol. La cantante Johnette Napolitano trasferisce il suo dolore sia nei testi che nella performance, cantando con la vulnerabilità che merita una canzone così cruda. Non è il tipo di foraggio che in genere è in cima alle classifiche, ma il suo successo all'epoca era ben meritato. E nonostante non abbia mai più tracciato grafici, Concrete Blonde ha goduto di diversi cicli di attività, durati quasi 20 anni messi insieme. – Filippo Cosore

Meraviglia a due colpi'https://www.youtube.com/watch' rel='noopener noreferrer'>Dio è un proiettile