Nella nostra nuova funzione musicaleOrigini, agli artisti viene chiesto di discutere le ispirazioni dietro il loro ultimo singolo. Oggi, Jakob Dylan rivela cosa è servito per realizzare la nuova traccia dei The Wallflowers, I'll Let You Down (But Will Not Give You Up).
In poche settimane,Le Violaciocchepubblicheranno il loro primo album in nove anni, prodotto da Butch Walker Esci da Ferite . Nonostante sia stato scritto durante i tumultuosi ultimi quattro anni e registrato con una formazione completamente nuova, la musica dell'LP riflette ancora molto lo stileJakob Dylanha coltivato per il progetto per più di tre decenni.
Non continuerei a farlo se non pensassi di essere l'architetto del suono di The Wallflower, dice Dylan Conseguenza in una telefonata recente.
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Abbiamo sentito quelle note snelle e familiari sui singoli precedenti comeRadici e ali,Forse il tuo cuore non c'è più, eChi è quell'uomo che cammina nel mio giardino. Oggi, i Wallflowers debuttano con l'ennesimo assaggio dello sforzo con I'll Let You Down (But Will Not Give You Up). (Abbiamo detto il musica è magro, non i titoli delle tracce.)
La traccia vede Dylan che cerca di prendere il volante dell'autobus ribelle su cui tutti abbiamo guidato negli ultimi anni. Non perdendo mai il debole senso di speranza, le chitarre arrancanti sono sostenute da note d'organo perseveranti mentre Dylan si rende conto che la corsa ha solo una, schiacciante conclusione possibile. Il tubo del carburante perde e i fumi ora sono troppi, canta. Il salvataggio sta partendo non essendo stato abbastanza coraggioso. Eppure il ritornello, sostenuto dalla voce dell'artista americano vincitore di un GrammyShelby Lynne— rimane resiliente, promettendo che, per quanto possa sembrare brutto, non ti arrenderò.
kyle meredith con jakob dylan del podcast stream wallflowers
Scelta dell'editore
Jakob Dylan sul primo album dei Wallflowers in Nine Years e su come la peggior canzone di Tom Petty è ancora meglio della maggior parte
Ascolta la traccia qui sotto. Mentre ascolti, continua a leggere mentre Dylan fornisce una prospettiva perspicace sulla scrittura delle canzoni di The Wallflower nella nostra ultima intervista su Origins.
Esci da Ferite uscirà il 9 luglio su New West Records.
Perseveranza:
Foto via emerald_media/Shutterstock
Penso che abbia a che fare con quella sensazione di sbandare attraverso i tratti apparentemente impossibili della vita senza molto controllo. Sapendo che non puoi afferrare l'influenza che ti sta tirando e spingendoti verso qualunque cosa accada. Sapendo che potresti fallire potresti deludere quelli che contano su di te, ma aver bisogno che sappiano che non li abbandonerai, qualunque sia il risultato.
Voglio dire, è davvero perseveranza. Non hai bisogno che ti dica che stiamo vivendo in tempi piuttosto folli e incerti, che sfinirebbero chiunque. Spesso in una canzone, le cose che dici a qualcun altro in una canzone sono ciò che stai cercando di dire a te stesso. Non credo di essere il solo a farlo. A volte il tu in una canzone è il cantautore stesso, e a volte io sono l'altra persona, quindi la prospettiva può cambiare. Ma queste canzoni scritte in questo lasso di tempo, voglio dire, il tema predominante è l'incertezza e il caos. Non credo che nessuno abbia sentito molto controllo di recente. Quindi questa canzone in particolare è perseveranza, qualunque cosa accada. Se ho ragione, a quanto pare atterriamo sempre in piedi. In qualche modo. Semplicemente non sappiamo esattamente come, e hai bisogno che le persone intorno a te che provano la stessa cosa sappiano che sarai lì, qualunque cosa accada. È grandioso ed è anche molto personale.
Appello futuro:
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Non direi che è un record politico, ma se stai vivendo questi tempi, ti ha cambiato pesantemente e ha influenzato chi sei. Preferirei scrivere di come mi fa sentire quella roba e di come interagisco in modo diverso dai tempi moderni invece di allearsi ed essere un'altra persona che sta urlando le stesse cose. Hai ascoltato un sacco di canzoni l'anno scorso, nessuno vorrà cantare quelle canzoni in altri tre o quattro anni. Questi tempi andranno, avremo diverse serie di problemi. Non vorrai cantare di queste canzoni che hanno queste parole chiave di cui siamo stati tutti sommersi in questi ultimi quattro anni.
Quindi devi trovare un modo per toccare queste cose senza essere eccessivamente specifico e colpire quel chiodo proprio sulla testa. Devi ballarci intorno. Chiunque scriva canzoni in questo momento, a meno che non spenga completamente il cervello, sta scrivendo in un clima molto insolito e la maggior parte di noi non ha mai dovuto scrivere durante. E voglio cantare le mie canzoni per sempre, quindi se stai cantando queste canzoni che tu in particolare... Ascolta, puoi farlo davvero bene, se vuoi, se sei abbastanza fortunato. Qualcosa come For What It's Worth, Buffalo Springfield: quella canzone significa tanto oggi quanto non ha mai fatto, ma non sta davvero inchiodando nulla in testa, anche se sai esattamente di cosa è stata scritta. Attrae e funziona ancora oggi.
Ed è qui che si trovano le cose buone. Le cose sono troppo rinchiuse e vincolate da riferimenti specifici. Non riesco a immaginare di cantarlo tra cinque anni. E poi, cosa più importante, quello che abbiamo passato negli ultimi quattro anni e più, sono come chiunque altro: voglio svegliarmi e andare avanti. Se scrivo queste canzoni e mi vengono ricordate... non voglio che nulla me lo ricordi lungo la strada, per non parlare delle mie stesse canzoni. Quindi devi solo ballare attorno al sentimento.
Eco nel Canyon :
Mi è stato chiesto se [lavorando su Eco nel Canyon è stato] particolarmente stimolante tornare a fare i miei dischi. Voglio dire, una specie di sì e no. In realtà, sai, alcune persone hanno preso un anno sabbatico e sono andate nella foresta pluviale per un mese per rimettersi a posto. Per me è stato davvero bello essere un interprete e non dover sopportare il peso del materiale ed essere ancora parte della musica. Penso di aver imparato che dovevo concentrarmi sull'essere un cantante. Quando sei un interprete, un cantante, è un livello completamente diverso o una serie di abilità rispetto a quando sei lo scrittore. Tutto ciò che dici e canti come scrittore è giusto perché l'hai scritto tu. Ma quando sei un interprete, devi trovare un modo per entrare, e non mi sono mai permesso di farlo. Non ho mai avuto la possibilità di essere solo il chitarrista, salire sul palco, non preoccuparmi di queste cose. Quindi è stato un bene per me.
In realtà mi è piaciuto non avere - non direi un peso - ma il pesante carico di lavoro che deriva dall'essere l'autore di canzoni in qualsiasi band. Nessuno fa niente finché non hai messo insieme la tua canzone. Quindi mi è piaciuto poter uscire e suonare e parlare con queste persone e non avere il carico di lavoro di quello che avevo chiesto. È una mia idea, voglio essere il cantautore, ma ci sono volte in cui lo vuoi semplicemente, sai, non dirò costa, ma vuoi far parte della musica e non avere lo stesso carico di lavoro.
Canzoni di creazione:
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Non mi basta solo esprimere. Non sono una persona che pensa che tutto ciò che penso sia interessante o che ogni testo che scrivo sia buono e valga la pena cantare. Voglio dire, apprezzo e apprezzo la struttura delle canzoni. Ci sono punti in cui li considero come ispirazioni supreme, ma poi ho imparato molto sulla scrittura di canzoni e so come metterle insieme. In una buona giornata, so cosa serve per metterli insieme, voglio farlo.
Non voglio semplicemente buttare via le mie idee e dire, beh, sono solo io che sono onesto e dico le cose come stanno. Non è una buona canzone, essendo onesto, crudo, tutte quelle cose che la gente dice, sono solo io che mi sfogo. Non so come questo renda canzoni migliori. Voglio dire, puoi sfogarti, ma poi per favore mettila in una bella canzone. Non provare solo a, tipo, influenzarmi, devi dirmi, Ehi, sai una cosa'è una formazione dei Wallflowers che abbia mai fatto un secondo disco. Se qualcuno dovesse tornare indietro e guardarli, guardare il personale sui miei registri, non c'è nessuna formazione che abbia fatto due dischi. La band fece il suo primo disco nel '92, e il gruppo si sciolse immediatamente, e per me non è mai più stato così. Quando quel gruppo si è diviso, l'ho preso come mio. Quando le persone pensano al gruppo, pensano ancora alle persone che hanno visto in TV nel 1996 o nel '97 quando ci hanno visto per la prima volta in TV, ma la maggior parte di queste persone non ha nemmeno suonato in quel disco.
Una cosa era molto diversa su questo, uno dei giocatori qui, Val McCullum, ho già giocato con lui in passato. Penso che abbia giocato Giorni di lettere rosse con noi. Ero molto consapevole di questo gruppo, e Shelby Lynn inclusa, tutti in quella stanza sono davvero, davvero dei musicisti magnifici con quasi la maggior parte degli strumenti. E la maggior parte di loro scrive canzoni. La maggior parte di loro sa cantare, e questo è un gruppo a pieno carico proprio lì. Non ho mai avuto quel gruppo di persone prima d'ora in cui tutti sono così versatili ed è molto musicale. Pensavo che questo gruppo di persone fosse estremamente creativo, e non sono sicuro di essere stato nella stanza con un numero così piccolo di persone che erano così versatili da quando ho inciso i dischi.
Shelby è un jolly ed è un anticonformista. E ha una voce davvero unica, non solo il suo stile, ma è una cantante di contralto, che è come la voce di una donna molto bassa. Le avevamo chiesto di cantare un duetto in Darlin' Hold On, e poi le cose sono andate così bene che abbiamo continuato a lanciarle più, più canzoni. Poi ho iniziato ad essere molto eccitato dal fatto che forse non è solo una cantante ospite in una canzone, forse è in realtà una parte di questa band per questo breve lasso di tempo. Metterò il suo nome sulla porta di uno spogliatoio per ogni notte di qualsiasi tour che farò dopo. Avrà uno spogliatoio se mai vorrà entrare a far parte della band.