35 anni fa, l'isteria di Def Leppard era all'altezza del suo nome: Joe Elliott e Phil Collen riflettono



Il cantante Joe Elliott e il chitarrista Phil Collen ripercorrono il grande successo dell'album del 1987 dei Def Leppard.

Ci sono stati una manciata di album molto attesi di famosi artisti rock che hanno impiegato molto tempo per vedere la luce del giorno. Uno di quelli che si sono rivelati davvero degni dell'attesa (sia dal punto di vista commerciale che artistico).Def Leppardil quarto album in assoluto, isteria – vendendo 12 milioni di copie solo negli Stati Uniti, raggiungendo la vetta della Billboard 200 e generando sei singoli nella Top 20.



Diverse ragioni possono essere indicate per il ritardo di quattro anni tra isteria e il suo predecessore, Piromania – tra questi, il produttore originale dell'album che non sta funzionando dovendo aspettare che il loro produttore preferito diventi disponibile e più serio, dovendo superare un terribile incidente con uno dei membri della band.







Provenienti da Sheffield, in Inghilterra, i primi due album dei Def Leppard (anni '80 Per tutta la notte e 1981 High 'n' Dry ) ha contribuito a creare un seguito mondiale tra gli headbanger. Ma era nel 1983 Piromania che la band (il cantante Joe Elliott, i chitarristi Steve Clark e Phil Collen, il bassista Rick Savage e il batterista Rick Allen) è diventata una delle migliori band del rock. Con il super-produttore Mutt Lange che aiuta il gruppo ad affinare il proprio sound, Piromania è diventato multi-platino, ha generato diversi singoli e video di successo (Photograph, Rock of Ages e Foolin') e li ha resi un headliner nell'arena.





Quando il tour a sostegno di Piromania terminato nel febbraio del 1984, presto iniziarono i lavori per un follow-up. Tuttavia, poiché Lange non era disponibile in quel momento, Def Leppard decise di arruolare Jim Steinman, meglio conosciuto per aver scritto il classico di Meat Loaf Pipistrello fuori dall'inferno album — come produttore dell'album #4. Le cose non sono andate così bene. È stata una mancata corrispondenza, purtroppo, ha ricordato Elliott nell'esclusiva video intervista a Conseguenza pesante sopra. È bravissimo in quello che fa, ma non eravamo uno degli artisti con cui avrebbe mai lavorato.

Non ha funzionato affatto, ha aggiunto Collen nella stessa intervista. [Le canzoni] suonavano semplicemente in modo terribile. Non capiva davvero come stavamo lavorando. Suonava semplicemente ordinario e piatto. È stato solo quando Mutt è tornato nell'ovile che hanno iniziato a prendere vita, davvero. Alcune delle canzoni che abbiamo scritto con Mutt inizialmente abbiamo provato a registrare con Jim Steinman, e semplicemente non suonavano bene come le demo. Quindi era come, 'Questo non funziona'.





Un totale di tre studi di registrazione sarebbero stati utilizzati per la registrazione di isteria — Wisseloord a Hilversum (in Olanda), Windmill Lane a Dublino (in Irlanda) e Studio Des Dames (a Parigi). Collen ha ricordato che la band cercava ispirazione al di fuori dell'hard rock e dell'heavy metal: c'erano elementi di new wave, Prince è lì, Frankie Goes to Hollywood è lì. Sono tutte queste diverse influenze e sono venute fuori tutte. La maggior parte dei gruppi rock non l'avrebbero fatto.



Elliott ha aggiunto: Eravamo bloccati in Olanda. Mentre tutte le altre band a cui la gente spesso ci paragona stavano dando il via negli Stati Uniti facendo la cosa del Sunset Boulevard, noi vivevamo vicino a un mulino a vento in Olanda, facendo questo album! Isolato. Era un complesso di quattro monolocali, ed è entrato Mick Jagger, che ha portato Jeff Beck con sé. Ci ha portato tutti in una discoteca, ed è capitato che fosse una discoteca gay che suonava un sacco di discoteca. Questo ci ha ispirato a scrivere 'Excitable' e tutto è nato dal piccolo networking che abbiamo fatto.

Ha continuato, ma il resto, stai solo ascoltando la musica che sta succedendo in quel momento. Quando ci siamo incontrati per la prima volta nel 1984 a Dublino per iniziare a registrare, i Frankie Goes to Hollywood stavano appena iniziando, e il suono sonoro che hanno ottenuto con i suoni del produttore Trevor Horn... ci siamo seduti lì ad ascoltarlo, e anche Mutt sarebbe andato, 'Oh. Questa è un'altra cosa'.



Tuttavia, proprio quando sembrava che la band stesse tornando in pista, si verificò un tragico incidente: un incidente d'auto il 31 dicembre 1984 che provocò la perdita del braccio sinistro del batterista Allen. Mirabilmente, la band è rimasta bloccata dal loro compagno di band, che presto ha scoperto di poter ancora fornire la batteria tramite un kit elettronico che utilizzava pedali in cui il batterista poteva suonare parti con il piede sinistro che avrebbe suonato in precedenza con il braccio sinistro.





Lange si è finalmente riunito con la band e ha ripreso i compiti di produzione, e Collen ha ricordato alcuni importanti consigli che il produttore ha offerto alla band: non farlo Piromania Parte II . Per quanto successo sia stato, tutti gli altri lo stanno copiando. Il gruppo ha ascoltato il consiglio e si è concentrato su un approccio più elettronico e sonoramente stratificato rispetto ai loro sforzi precedenti.

Dal punto di vista materiale, isteria contiene brani che alla fine sarebbero diventati inni dell'arena (Pour Some Sugar on Me, Armageddon It, Animal, Rocket), brani che avrebbero aiutato a rendere popolare la mania delle ballate dell'epoca (Love Bites, la title track, Love and Affection) e canzoni che hanno soddisfatto il loro seguito rock (Run Riot, Don't Shoot Shotgun, l'epico Gods of War).

Tuttavia, ciò che le persone tendono a dimenticare guardando indietro isteria è stato che non è stato un enorme successo istantaneo al suo rilascio il 3 agosto 1987, come dimostrato dalla travolgente performance in classifica del suo primo singolo/video, Women, che ha raggiunto solo la posizione #80 nella Billboard Hot 100.

Ma a merito della band, sapevano di avere un singolo di grande successo in buona fede nella manica con Pour Some Sugar on Me (una canzone che è stata scritta e registrata verso la fine delle sessioni dell'album). E invece di pubblicarlo subito come singolo, hanno lasciato che lo slancio crescesse attraverso i tour e pubblicando un altro singolo (Animal), prima di scatenare Sugar.

E la mossa ha dato i suoi frutti: MTV ha inserito il video di Pour Some Sugar on Me in rotazione per il lavaggio del cervello, e il singolo ha quasi raggiunto la vetta della Billboard Hot 100 (con un picco al numero 2) ed è diventato disco d'oro sia negli Stati Uniti che nel Regno Unito. Di conseguenza, il successo dell'album ha portato anche a una forte vendita di biglietti per il tour nell'arena, che ha visto il gruppo esibirsi a tutto tondo, come si vede nei video di Sugar e Armageddon It.

Sembrerebbe che i Def Leppard si siano finalmente lasciati alle spalle tutti i momenti difficili con l'impressionante rimonta/mega-successo di isteria . Ma dietro le quinte, Clark stava lottando con l'alcolismo e l'abuso di sostanze, che sembravano esacerbarsi dopo che il tour dell'album si era concluso alla fine del 1988. Nonostante la band incoraggiasse il chitarrista a cercare aiuto, fu trovato morto l'8 gennaio 1991 nel suo appartamento a Chelsea, da una miscela di alcol e farmaci da prescrizione. Clark aveva solo 30 anni.

Dipende dall'individuo, ha detto Collen della morte del suo compagno di band. Sì, puoi ottenere aiuto... anche lui stava effettivamente ricevendo aiuto. E mentre andavamo avanti, stavamo capendo un po' di più sull'intera faccenda. Sono stato in grado di smettere di bere... sono passati 34 anni o qualcosa del genere da quando ho smesso.

È un problema di personalità più che altro, ha aggiunto Elliott. Con tutti gli strumenti che abbiamo ora che non avevamo 30 anni fa, ci sono ancora persone che cadono allo stesso modo di Steve, esattamente allo stesso modo. Non so se sia una cosa di forza interiore o se sia a causa del tuo DNA che fisicamente non riesci a scuotere alcuni aspetti della dipendenza. La band avrebbe continuato con l'ex chitarrista dei Dio/Whitesnake Vivian Campbell che avrebbe preso il posto di Clark, e quella formazione rimane intatta fino ad oggi.

35 anni dopo, Collen regge ancora isteria come record per Def Leppard. È l'album di maggior successo della nostra carriera, ovviamente. Il nostro più grande venditore. E penso che artisticamente abbia cementato qualcosa. Hai sentito così tante altre band e artisti copiare quel tipo di suono e ispirare anche altre persone. Lo capiamo. E volevamo fare qualcosa di molto diverso quando lo stavamo facendo.

Def LeppardJoe Elliott e Phil Collen di Def Leppard, foto di Anton Corbijn

Scelta dell'editore
Joe Elliott e Phil Collen dei Def Leppard parlano del nuovo album Diamond Star Halos, tour dello stadio 2022 e altro

Guarda la nostra intervista completa con Joe Elliott e Phil Collen su isteria sopra, e dai un'occhiata anche all'altra parte della nostra chiacchierata con il cantante e il chitarrista, in cui hanno discusso del loro album del 2022, Aloni di stelle di diamante , aquesta posizione.

I Def Leppard sono attualmente nel bel mezzo di un tour dello stadio da co-headliner con i Mötley Crüe, che si svolgerà durante uno spettacolo del 9 settembre a Las Vegas. I biglietti sono disponibili tramite Bigliettaio .

Difficoltà a visualizzare la video intervista qui sopra'https://youtu.be/iHq6BgePb0Q' rel='noopener'>Guarda su YouTube.