La morte non è la fine: una storia orale di destinazione finale



Amanda Detmer, Kerr Smith, Jeffrey Reddick e Craig Perry rivisitano il volo 180.

Tutta la mia vita è stata rovinata da questo franchise, scherza il produttore Craig Perry. Non posso entrare in una stanza senza dettagliare come potrei morire.



Potrebbe scherzare, ma in verità, Perry è il padrino del Destinazione finale franchising. È ovvio che il suo ampio coinvolgimento nella serie, dal brainstorming di elaborati pezzi fissi alle principali riscritture della sceneggiatura, si sarebbe riversato in altri aspetti della sua vita.







Il primo Destinazione finale interpretato da Devon Sawa (come Alex Browning), Ali Later (Clear Rivers), Seann William Scott (Billy Hitchcock), Kerr Smith (Carter Horton), Amanda Detmer (Terri Chaney), Kristen Cloke (Valerie Lewton) e Tony Todd (Bludworth ).





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Rilasciato il 17 marzo 2000, Destinazione finale ha ottenuto un weekend di apertura da 10 milioni di dollari e ha continuato a generare quattro sequel e un prossimo riavvio/sequel attualmente in pre-produzione. L'uso della morte stessa come assassino invisibile, scartando i tropi slasher di un ragazzo con una maschera con un coltello, era rivoluzionario per l'epoca. Da allora, molti hanno considerato il film come un punto di svolta distinto per l'horror moderno, aprendo la strada a film splatter e torture-porno come Sega (2004), Ostello (2005), e Alta tensione (2003).

In occasione del suo 20° anniversario, Conseguenza del suono ha parlato con gli attori Amanda Detmer e lo sceneggiatore/creatore di Kerr Smith Jeffrey Reddick e il produttore Craig Perry, tra gli altri, dell'inizio del film, dei ritmi chiave della storia, degli effetti speciali del trucco, della logistica dietro le quinte e se questo film avrebbe potuto essere o meno fatto dopo l'11 settembre.







Premiere del film di destinazione finale, foto per gentile concessione di Craig Perry

CRAIG PERRY (PRODUTTORE) : C'erano tutta una serie di film che all'epoca erano molto bopper e completamente usa e getta. Alcuni erano autoreferenziali e un po' irriverenti. Va tutto bene, ma ha iniziato a sminuire il genere. Era il ritorno dello slasher. La cosa che ha fatto Destinazione finale distinguersi e alla fine resistere alla prova del tempo è che lo slasher è un'idea, un'idea. È qualcosa al di là del mondo in cui ci troviamo. È intangibile. Invita il pubblico a portare in tavola tutto ciò che pensano al destino, alla morte e alla vita. Era leggermente rialzato. Fa pensare alle persone un po' più di quanto farebbero guardando un ragazzo con un gancio che taglia a pezzi le persone. Non esci dal teatro pensando: Vado a sinistra oa destra qui, e cosa significa per la mia vita'è un mistero più grande in gioco di un semplice killer psicopatico.



KERR SMITH (ATTORE) : 20 anni dopo, quando salgo su un aereo, penso a due cose: 1.) penso sempre alla leva del vassoio del cibo che si rompe (e se succede, scendo dall'aereo) e 2.) il gli assistenti di volo dicono sempre la destinazione finale tramite il citofono.





DAVID MYLREA (ASSISTENTE COORDINATORE STUNT) : Avevo iniziato la mia carriera facendo il fantino a causa della mia altezza e statura. Avevo raddoppiato per molti ragazzi nella mia carriera. Ho anche lavorato molto sui costumi. Sono stato avvicinato su una pista da una delle persone che conosceva uno degli allenatori. Volevano sapere se volevo fare un'acrobazia per un film. Ho detto sicuro. JJ Makaro [coordinatore principale degli stunt] è stato chiamato a coordinare gli stunt. Lo aiutavo da alcuni anni a coordinare ed esibirsi. Abbiamo taggato il film insieme.

Devon Sawa e Amanda Detmer, foto per gentile concessione di Amanda Detmer

io A metà degli anni '90, Reddick stava tornando a casa in Kentucky quando lesse una storia in Rivista Persone , in cui una madre ha avuto la premonizione che il volo di sua figlia sarebbe esploso. Questo è stato il punto di partenza per l'idea iniziale di ciò per cui allora era una sceneggiatura per le specifiche TV Gli X-Files .

REDDICK : La storia parlava di una donna che era in luna di miele o in vacanza. Sua madre l'ha chiamata e le ha detto: non prendere il volo su cui sei domani. Ho una brutta sensazione al riguardo. E lei ha cambiato idea. Questo ha messo il germe dell'idea nella mia testa. Quando stavo cercando di pensare all'inizio di un File X episodio, ho pensato, Scully aveva un fratello che non è mai stato visto nello show. Sarebbe bello coinvolgere il fratello di Scully, e lui ha questa premonizione . Scende dall'aereo e le persone intorno a lui che sono scese con lui iniziano a morire.

Questa germinazione è iniziata quando volevo trovare un agente televisivo. Sono tipo, scrivi qualcosa che è popolare in TV. Scrivi uno script di specifiche. Stavo per inviare la sceneggiatura, ma uno dei miei amici della New Line ha detto: Questo sarebbe un ottimo film, amico. Non sprecarlo in TV. Quindi, in realtà non l'ho mai inviato a Gli X-Files . James Wong e Glen Morgan hanno lavorato Gli X-Files , quindi era questo genere di cose molto fortuite. Ci è voluto molto tempo. Sono passati otto anni di rifiuti sui copioni prima che vendessi qualcosa. Non è stata certamente una cosa da un giorno all'altro. Una volta che la palla ha iniziato a girare con il film, si sono effettivamente spostati su di esso abbastanza rapidamente.

Destinazione finale (New Line Cinema)

Ispirato a trasformare la sua sceneggiatura in un lungometraggio, Reddick è andato a lavorare sul trattamento, che originariamente era chiamato Volo 180 . Alla fine ha venduto un trattamento finale a New Line nel 1997.

REDDICK : Abbiamo sviluppato un trattamento probabilmente nel corso di cinque o sei mesi. Continuavamo a darlo a New Line e a ricevere appunti. Nell'iterazione originale della storia, erano tutti adulti. Quindi, Grido è uscito e gli adolescenti sono tornati a brillare nei film dell'orrore. New Line voleva renderli tutti adolescenti.

All'inizio, sarebbero scesi dall'aereo e sarebbero stati buttati giù uno per uno. Il concetto era che Alex non doveva morire nell'incidente. Ecco perché ha avuto la premonizione. Tutti gli altri sarebbero dovuti morire. Ricordo di aver parlato con Craig, e ha detto: Abbiamo bisogno di una cosa in più per metterlo oltre il limite in modo che non sia solo un film slasher con la morte. Ero a casa una notte pensando all'esplosione dell'aereo. Stavo pensando, Ok, se l'aereo si schiantasse, non morirebbero tutti in una volta. Morirebbero in un certo ordine . Poi, ho capito questa idea di design.

Una volta che lo studio ha acquistato il trattamento, mi hanno fatto andare direttamente alle bozze. Ho scritto una bozza. Ci avevamo lavorato così tanto a quel punto. Alla fine della giornata, era molto insolito non avere un killer fisico nel film. New Line non ne era ancora sicura. Craig Perry ha detto: Se non raccogli questo, lo porteremo alla Miramax. Quindi, l'hanno comprato subito.

PERRY : Sono stato a San Francisco per il fine settimana. Warren [Zide, un altro produttore] ha inviato un fax [le specifiche di Jeffrey] all'hotel in cui alloggiavo. Ci siamo subito resi conto che tutto il merito che ha supportato i 20 anni di questo franchise era evidente in quell'idea centrale per un film. Jeffrey e io ci siamo presi del tempo per prendere quella struttura di tre pagine ed espanderla a 15 pagine. Volevamo che New Line lo comprasse e dovevamo assicurarci di avere la merce.

Kerr Smith e Amanda Detmer, foto per gentile concessione di Amanda Detmer

Nella bozza di Reddick, la storia ha preso in prestito elementi forti dagli anni '84 Incubo su via Elm , un film di grande significato personale, e la sceneggiatura originale aveva una sfumatura molto più inquietante.

REDDICK : Nella mia bozza, il migliore amico di Alex, Tod, ha truccato un cappio nel suo garage. Era il figlio di un predicatore e rubava cose a suo padre. Stava chiamando suo padre al telefono dell'auto per dirgli che gli dispiaceva. Quando il papà è tornato a casa e ha aperto il garage, si è impiccato.

Carter salta davanti a un treno della metropolitana e si uccide. Ci sono resti delle morti nel film. Nella sceneggiatura era ancora un cretino, ma si sentiva davvero in colpa dopo la morte della sua ragazza. Hai visto quest'altro lato di lui quando era in lutto.

Avevo scritto una sorella che è rimasta sull'aereo e una sorella che è scesa dall'aereo, che è stata cambiata in due fratelli [Tod e suo fratello]. La sorella morta nell'incidente aereo era la studentessa A eterosessuale. L'altro era quello che si metteva sempre nei guai. Sua sorella ha iniziato a perseguitarla e così ha iniziato a vestirsi come sua sorella e a comportarsi come sua sorella. Quando non poteva essere sua sorella, si è data fuoco.

C'era un altro personaggio che aveva tentato il suicidio prima dell'incidente aereo. Ha iniziato a essere perseguitata da tutte le persone che erano morte prima di lei. Ha finito per suicidarsi.

Destinazione finale (New Line Cinema)

Terri stava ancora uscendo con Carter. Ma poiché era così esigente con lei, era bulimica. È morta prima nella mia leva e Carter ne era ossessionato. Si presenta e lo tormenta in una stazione della metropolitana, dicendo: Sai cosa mi sono fatto per essere bella per te? Inizia a vomitare fuori il suo intestino, che è un omaggio a Porte dell'Inferno , un vecchio film horror italiano. Questo spinge Carter a saltare davanti al treno.

Il finale è stato Clear che torna sul luogo dell'incidente e rivive l'incidente aereo. Era in piedi a terra e l'aereo si è letteralmente schiantato su di lei. Tutti i suoi amici morti si sono presentati intorno a lei. Aveva una pistola e la morte la stava fondamentalmente tormentando per uccidersi. Poi, si rende conto di essere incinta, quindi la morte non è riuscita a prenderla, perché dentro di lei c'era una vita innocente.

Il finale originale era Clear in sala parto con il bambino. Pensi che sia tutto a posto, ma tutte le luci si spengono. Una figura scura entra in sala parto e ti rendi conto che ora la bambina è nata, è sparita. Alex è l'unico rimasto.

Una bozza a posto, è iniziata la ricerca del regista giusto.

REDDICK : Sono andati prima da Clive Barker e lui l'ha passato. Bob Shaye mi ha persino contattato riguardo a James e Glen. Disse: Cosa ne pensi di questi File X ragazzi'inizio del processo di bozza, eravamo andati da Glen e James per vedere se volevano dirigere. Non erano disponibili. Un anno dopo, dopo che Jeffrey aveva terminato la sua bozza, tornarono da noi a riguardo. Era chiaramente destinato ad essere.

La produzione è iniziata nel giugno 1999 e il ruolo di Reddick si è spostato principalmente sul dare note, off-the-record, su ogni bozza futura.

REDDICK : Sono andato sul set. Avevano un cameo per me, che non è mai entrato nel film. Dietro le quinte c'era un piccolo conflitto di ego. Hanno girato un'intera scena del sistema di controllo di sicurezza in cui passano Alex e il resto dei personaggi. Ho un paio di battute con Alex. Hanno costruito un intero set con centinaia di comparse.

PERRY : Non posso parlare con lo studio per apportare le modifiche che hanno fatto. So che James e Glen volevano aggiungere un senso dell'umorismo più oscuro. C'è una sensibilità ironica nei loro confronti come persone e nella maggior parte del loro lavoro. Siamo andati avanti e indietro per molto tempo. Volevano che la morte fosse una forza invisibile. Lo studio voleva che fosse rappresentato da facce stranamente sciolte, come se le persone vedessero un'ombra in un riflesso e poi vedessero se stesse riflesse e il loro riflesso si dissolvesse.

C'erano dei progetti resi per vedere come potevano essere. C'era anche una proposta costosa per farlo per ogni personaggio, in realtà fondendo stampi. Alla fine, non era adatto al film. Abbiamo dovuto far girare quella lastra durante la produzione fino a quando non è stato chiaro che non potevamo permetterci di farlo. Se l'avessimo visto o come potrebbe essere la morte, non credo che parleremmo in questo momento. Penso che tirerei degli hamburger da In-And-Out.

Destinazione finale (New Line Cinema)

REDDICK : Stavo principalmente dando appunti sulla storia. Bob Shaye mi ha dato ogni bozza e ho aggiunto le mie note da includere nelle note di studio. Io do sempre credito dove il credito è dovuto. Penso che il cambiamento più intelligente e più grande rispetto alla mia sceneggiatura originale che James e Glen abbiano apportato sia stato lo scenario della trappola mortale di Rube Goldberg. Nella mia versione originale, dal momento che la morte aveva incasinato la prima volta, non poteva semplicemente uccidere le persone. Fondamentalmente ha sfruttato le loro più grandi paure e li ha spinti al suicidio.

Un punto di urto era nella coppia originale di bozze. C'erano tre battute omofobe nelle prime 30 pagine. Uno era al servizio funebre. Non erano necessari. Continuavo a dare appunti su questo, e continuavo a tornare da loro per eliminare le battute. Continuavano a non portarli fuori. Ho finito per scrivere un'e-mail a Bob Shaye, dicendo: Perché ci sono questi'hanno fatto.

Bob, Dio lo ami, ha inviato quell'e-mail a James e Glen. Si sono davvero incazzati. Non erano incazzati per la nota. Erano incazzati per il fatto che nessuno avesse detto loro che ovviamente facevo parte del team della New Line che dava appunti su tutte le bozze. Non l'ho scoperto fino a quando non sono tornato dalle riprese della mia scena. Ero tipo, Oh, non erano molto amichevoli sul set. Poi, Craig ha detto, beh, a loro non piaci davvero. Ho detto, perché'e-mail che gli hai inviato. Ho detto, beh, hai spiegato che mi è stata data ogni bozza della sceneggiatura da leggere e ho dato degli appunti' simile a: Potresti fare questo film dopo l'11 settembre