È risorta.Lordetornato sul palco a New York City - il lunedì di Pasqua, nientemeno - pochi giorni dopo rimandando una serie di spettacoli a causa di laringite. Forse c'era qualche residuo di gola nella megastar del pop kiwi, ma si è registrato a malapena. La bellezza di lei a tutti gli effetti Tour dell'energia solare la produzione all'iconico Radio City Music Hall è stata sufficiente per curare qualsiasi malessere.
Parlare di musica dal vivo post-pandemia sta già diventando un cliché, ma non possiamo escludere l'impatto degli ultimi due anni sulle performance. Da un lato ci sono atti come l'apertura di Lorde, l'exArtista del mese Remi Lupo. Ecco qualcuno che è scoppiato durante un blocco in cui l'unico assorbimento di musica è arrivato tramite stream e TikTok. Ora, con il tour in pieno svolgimento, sta suonando a Radio City. Pensa alla ginnastica mentale che deve aver luogo quando si passa da apiccolo set da headlineral Music Hall di Williamsburg al Radio City Music Hall che aprirà per Lorde in soli sei mesi.
Un giovane artista che aveva a malapena messo le gambe sul palco poteva gestire un luogo così grande'https://consequence.net/2021/10/remi-wolf-juno-album-review/' rel='noopener'> Giunone cantante ha completamente divorato il suo spettacolo. Ha usato i bastioni su entrambi i lati del palco, i corridoi tra i sedili e la sua stessa energia contagiosa per raggiungere ogni centimetro della grande sala da concerto.
Una piccola emergente potrebbe aver raccolto un educato applauso come apertura in una città come questa in un locale come quello Remi Wolf aveva l'intera stanza in piedi alla fine, dimostrando che è un'artista che sta solo iniziando a esprimere il suo dominio dal vivo.
Remi Wolf, foto di Ben Kaye
Poi dall'altra parte c'è Lorde. Sicuramente un'icona pop moderna, anche a album pandemico così così ricevuto non la rallenterà. Laddove Remi non poteva fare altro che sognare di esibirsi dal vivo negli ultimi anni, Lorde e le sue risorse sono state in grado di sognare tutto ciò che volevano, sapendo che una volta tornato dal vivo, avrebbero potuto accoglierlo con i portafogli aperti.
Questo, forse, è il motivo per cui tanti spettacoli di grandi artisti di recente sono stati proprio esperienze teatrali coreografate. Il Solar Power Tour presenta una scaletta suddivisa in Atti (letteralmente è sugli appunti della troupe di produzione), ciascuno contrassegnato da un cambio di costume (uno dei quali si svolge sul palco in silhouette), il tutto accuratamente bloccato attorno a un set costruito su misura.
C'è sicuramente spazio per il riarrangiamento, come rivelerà una rapida occhiata a Setlist.fm, che dà spazio ad alcune prelibatezze. Lunedì sera, ciò includeva solo la seconda esibizione in assoluto di Big Star (una canzone che Lorde ha presentato come una che non avrebbe mai pensato di cantare dal vivo) e unacopertina di HENTAI di ROSALÍA.
Lorde, foto di Ben Kaye
Tuttavia, la natura stessa di questo tipo di concerti pre-tracciati indebolisce parte della serietà della performance. Potresti fare discussioni sul fatto che la musica, in particolare il pop, sia la più potente nelle sue capacità di manipolare le emozioni, proprio come un'esperienza di Broadway, quindi un concerto allestito in modo teatrale è solo un'estensione di quella dinamica. Ma la dicotomia di ciò è riconoscere che tutto ciò che un artista dice e fa in queste situazioni è predeterminato, il che rimuove la spontaneità - o almeno l'illusione - che può essere una parte così importante dei concerti.
Quindi forse tutte le battute sulle sue canzoni incentrate sul modo in cui le emozioni influenzano i nostri corpi – come i sentimenti possono cambiare il modo in cui ci sentiamo è stato in qualche modo in qualche modo sceneggiato, non è la maggior parte delle battute sul palco'https://consequence.net/2021/06/lorde-solar-power-2022-tour/' rel='noopener'>Tour dell'energia solareerano i piccoli, deliberati movimenti sia del palco che della band di Lorde.
Vestiti con abiti color senape abbinati, i musicisti e i cantanti di supporto si muovevano lenti e rigidi attraverso diverse canzoni, così sottili che a volte ti dimenticavi che erano lì – il che è un po' un peccato, perché c'erano momenti in cui brillavano davvero musicalmente. Sembrava una produzione di David Byrne meno energica, che non è intesa come una critica, in quanto si adattava al tipo di pop melodrammatico (gioco di parole) che Lorde offre al suo meglio.
Inoltre, il meticoloso posizionamento dei membri della band si prestava alle forme (come la descriverebbe il mio insegnante di teatro del liceo) della scenografia. Il team di Lorde ha escogitato un set dall'aspetto relativamente semplice: una scala che sale verso un punto di fuga appoggiata contro quello che sembrava il guscio di una grancassa gigante, posizionata su una base rotante circondata da scale asimmetriche, il tutto davanti a uno schermo di proiezione con un cerchio gigante al centro. (Ok, è un po' più complicato nella descrizione che nella realtà.)
Lorde, foto di Ben Kaye
Dava l'impressione di una gigantesca meridiana (vedi cosa faceva Lorde lì?), e impediva a quella che occasionalmente era una coreografia statica (tranne quando Lorde si lasciava andare, come è solita fare) dall'apparire completamente... beh, statica. Tutto sembrava costantemente stratificato e livellato, ulteriormente elevato da un incredibile design grafico, come quando quel cerchio gigante si è trasformato in un'eclissi o è stato circondato dalle proiezioni specchiate di Lorde.
Guarda, c'è così tanta attenzione sul palco qui perché questo è esattamente il tipo di spettacolo che Lorde sta portando al pubblico: uno che riguarda il design tanto quanto la musica. Le tracce fuori Energia solare tendevano a confondersi se non eri un superfan (e Radio City ne era piena fino all'orlo e no, Lorde non ha mai messo a tacere la folla). Tra gli elementi di spicco c'erano Mood Ring, California, Stoned at the Nail Salon e la stessa energia solare assistita dal cannone dei coriandoli. Da cui provenivano i momenti salienti Melodramma (Hard Feelings, Supercut, la sempre perfetta Green Light) e Pura eroina (l'uno-due bis di Royals e Team) probabilmente non sciocca nessuno.
Quindi ciò che diventa veramente interessante è come era tutto presentata . Il Solar Power Tour è molto Lorde nel 2022, meno sui banger e più concentrato su bellezze più sottili. I suoi cambi di costume erano spesso sbalorditivi (l'abito indossato per il bis era degno del tappeto rosso), il set, nel peggiore dei casi, intrigante e le canzoni stesse mostravano un'artista pop matura e individualista a suo agio nella sua identità. Era non come l'energia rauca di Remi Wolf, ma era un contrasto affascinante e altrettanto coinvolgente.
Entrambi gli artisti hanno messo in scena spettacoli accattivanti, entrambi provenienti da diversi lati dello spettro post-pandemia. Uno ha strappato un grande palcoscenico vuoto, l'altro ha modellato una bella produzione basata sulla sua estetica più tranquilla. Il fatto che entrambi abbiano funzionato così bene in uno spazio delle dimensioni del Radio City Music Hall dimostra che, indipendentemente dal tuo approccio, un buon spettacolo è un buon spettacolo, specialmente nel 2022.
ed. Nota: il Solar Power Tour di Lorde continua negli Stati Uniti fino ad agosto. Prendi i biglietti qui .
Scaletta:
Capo di un nuovo regime
Dinamite fatta in casa
Stagione di Buzzcut
Lapidato al salone di bellezza
Frutto caduto
Il sentiero
California
Costolette
Sentimenti duri
Big Star/HENTAI (copertina ROSALÍA)/Responsabilità
Segreti di una ragazza (che l'ha visto tutto)
Anello dell'umore
Sobrio
Supertaglio
Luoghi perfetti
Energia solare
Luce verde
Sensazione oceanica
Ancora
Reali
Squadra
